渋谷でアート　

以前にあるアートに関するサイトで、草間彌生さんの「オブリタレーション・ルーム」の予約をした。 その後、次々とアートの案内が届くようになった。 今回は渋谷の「elephant STUDIO」で開催される「buggy SOLO EXHIBITION Portrait」である。 入場料は500円と安い上に、最終日のみ無料となっている。 その代り500円はミニマムで、若手アーティストを支援する為にドネーションで自身で入場料を支払うという面白い企画だった。 「buggy SOLO EXHIBITION Portrait」の会場   会場は青山学院の近くで、渋谷駅から歩くと結構、遠い。 やっと探し当てた会場は、路地を入った奥まったところにあるビルだった。 まだ時間が早いせいか、誰もいない。そこで近くを散策して時間調整をした。 開始時間の午後1時に会場に着くと、すでに会場内に数人の人達がいた。 入口で私のスマホに送られて来ていたQRコードを見せて、検温・消毒をしてから中に入る。 展示された絵は世界的に有名な人の「Potrait」   1階と2階が会場になっているが、先ずは1階から見て廻る。 先に来ていた人達はみんな親し気に話をしているので、どうやら私以外は関係者のようだった。 壁に飾られている絵は有名な人物の顔で、その顔が私には奇妙としか見えない。 ピカソの描いたゆがんだ顔は「キュビズム」と言うそうだが、それは色々な角度から見た顔を1枚の絵に納める描き方で、ピカソが始めた画法だそうだがそれとも違う。 顔がひっくり返っている意味が不明   今回の作品の多くは「鼻血」をテーマにしているそうで、なお分からない。 入口でもらった作者（buggy）と作品の紹介のパンフレットには、次のようなことが書かれていた。 『日本ではアニメ、漫画、テレビや映画などにおいてセクシャルな場面に遭遇した登場人物が鼻血を出すという描写がたびたび登場します。そうした物語の中に描かれる「鼻血」は男女にかかわらず性的な興奮を示すものであり、ある人物が隠されたものや・・・』、 手前からプーチン、トランプ、毛沢東（みんな鼻血を出している）   『見てはいけないものといったタブーに触れた時に、吹き出したり、流れ出たりするものです。しかしこの鼻血のイメージは日本文化特有のものであり、非常にドメスティックな感覚と言えます。本作はbuggyが描く世界的な影響力を持つ人物の、その影響力の強さを日本的「鼻血」の印象を付与することで相対化し、メディアや情報格差といった様々な社会構造に対するユーモアを伴った注意喚起としても機能します』。 映画俳優のデカプリオも、顔が逆さまで鼻血を出している。   その解説書を読んでも、私の読解力ではこの芸術が理解出来なかった。 私の芸術についての理解は、「見て気持ちが良くなったり、気持ちが安らぐもの」であるので、今回の作品を見て頭がクラクラしてそうはならなかった。 とても見続けることは出来ないので、そそくさと2階に上がり写真を撮って外に出た。 「芸術は難しい」と感じた今回の作品展だった。 毛沢東は顔はひっくり返っていないが、口が２つで鼻血。   話はガラリと変るが、昔のことである。 私の子供の頃に画家は「絵描き」と言われていたように覚えている。 絵描きはすぐ分る。それは「ベレー帽を被っている」、「白っぽい上っ張りを着ている」、「人によってはパイプを銜えている」から、見れば分った。 ところがいつの頃からか長髪は多いが、ベレー帽は被らなくなり、パイプも銜えなくなった。 どうやら最近の芸術家は「形から入る」のではなくなったようだ。 トランプ一族が鼻血を出している   （おまけの話） 以前に草間彌生さんの「オブリタレーション・ルーム」で、作品に水玉シールを貼って作品に参加したことは書いた。その時はまだ展示が始まって間もない時だったので、その後、水玉が増えているだろうから「どうなったかな？」と気になっていた。 そこで今回の「buggy SOLO EXHIBITION Portrait」を見た後に、こちらも見る為に予約をしておいた。 7月15日に行った時の草間彌生の途中作品   渋谷駅に戻る途中の、「渋谷区役所美竹第2庁舎」の会場に行った。 ここでも入口で検温、消毒、そして予約のQRコードを見せる。 予約時間に10分ほど早かったので、椅子に座って時間まで待つ。 私の前の時間に予約した親子連れが受付に戻って来て、「もう1枚シールを下さい」と言ったら、「1人1枚です」と言って断られていた。 8月16日に同じ構図で（水玉が増えている）   時間になり、私は中に入った。他には1組のカップルが同じ時間の予約だった。 前回に私が来た時は7月15日だったので、もう1ヶ月以上が過ぎていた。 しかし思ったよりは貼られたシールの数が少なかった。 このイベントの会期は9月5日までなので、まだまだ多くのシールが貼られるのだろう。 そして9月5日が作品完成となる。 この日は「鼻血で芸術」となり、「他人任せで芸術」になるという1日に２つの難しい芸術を体験したのであった。 奥の部屋もだいぶ、水玉が増えていた。

わかっているんだけど…

おはようございます♪ 自分でも重々わかっているのです。 それは危険だと言うコトをです。 それは昨日の夜のコトでした。 昨日は休日だったので自宅の庭で17:00くらいからホルモンを焼いて食べていたのです。 いつもの休日って感じです。 そんなホルモンを食べていた時にあるお誘いをいただいたのです。 『これからご飯食べに行かない？』とです。 ご飯を食べている最中にそんな連絡が来ちゃったのです。 普通なら『あ、もう食べちゃいました…残念！』ってなりますでしょ？ なのに私と来たら… 『今ホルモンを食べている最中なので18:30くらいには食べ終わりますよ☆』的な返事をしてしまうのです。 でね… 庭山さんのお兄さんのお店に食べに行っちゃったのです。 昨日は休日だったので昼からワインとウイスキーを飲んでいて夕方からは外でホルモンを食べていたのでビールをガブガブ飲んでいたのです。 なのに外に出ると完全にリセットになっちゃうのです。 またここでレーベンブロイを飲みながら… ・だし巻き玉子 ・カレイの唐揚げ ・ナスの揚げ浸し ・うなぎの蒲焼 美味かった☆ そして帰り際に〆で食べたのが… 海老天と野菜の天婦羅 うどん（冷）を食べてしまいました…☆ この日、2回目の夕飯なのにです。 そして帰りはローソンでアイスクリームを買ってもらいました☆ わかっているのです。 食べ過ぎだってコトは… でも美味いものを食べる時間って最高の幸せだと思います☆ そんな昨日の夜でした。 2021年も『北海道人気ブログランキング』にチャレンジしております！ 北海道ランキング こちらで… これからも美味いモノを食べていけるという噂を聞いたコトがあります♪

東京ミッドタウンの芸術　

東京ミッドタウン六本木で「光と霧のデジタルアート」というイベントをやっていることを知った。 「行かなければ！」と思ってしまうところが、私の悪いところかもしれない。 まして8月5日には東京のコロナ感染者が5042人と、遂に5000人の大台を越えてしまったのだから、本当は家にいなければいけないのかもしれない。 でも私は2回のワクチン接種も終えたので、あまり感染することは心配していない。 東京ミッドタウンの3階から   家に閉じ籠っていて太陽にも当たらなければ、体の免疫力が低下すると私は思っている。 しかもこの暑さの中を出て行くと、大量の水分を取るし、大量の汗もかく。 これが「健康に良い」と信じている。 冷房の部屋で汗もかかないで生活していると、わずかなコロナでも感染してしまう恐れがある。 全身黄色のチンパンジーは何を意味するのか？   東京ミッドタウン六本木に、午後4時に行った。館内はクーラーがほど良い温度に設定されている。 他の店では急激に冷やされて風邪を引くのではと心配になるが、ここではそうはならないのが会社の心遣いか？ 1階の奥に進み、芝生広場の様子を見に行った。 そこで昼間はミストが噴射されているはずだ。 題名「フラミンゴの村の水辺」（大宮エリー）   館内は「MIDTOWN ART PALETTE」というイベントを開催していて、その中の１つが「光と霧のデジタルアート」であると知った。館内を歩いて行くと、途中の店舗全体に大きな絵画が描かれているのが見えた。 これは最近の大型店の策略で、空き店舗をそのままにしておくと見栄えが悪いので絵画で誤魔化しているのだと思う。更に館内には「SUMMER ART ZOO」とか、「北斎づくし」など、色々なイベントが用意されていた。 題名「八方睨みの虎と千里を祈る虎」（大宮エリー）   「SUMMER ART ZOO」はマルチタレントで、4年ほど前には俳優の船越英二とのゴシップがあった「大宮エリーさん」の作品、4点である。4点ということは、空き店舗が4軒という意味になるのだと思う。 コロナのせいで経営が立ち行かなくなった店は多い。 その中でも空き店舗をアートで飾る余裕のあるところは、大手企業ばかりだ。 題名「エレファント祭」（大宮エリー）   「SUMMER ART ZOO」のもう1人のアーチストは伊達市出身の彫刻家「渡辺元佳さん」で、「Let's find Friends!」というタイトルで、館内のアチコチに隠れたチンパンジーを探してもらおうという趣向のようだ。彼の作品は銀座の街角でも見ることが出来るが、作品は常にチンパンジーのようである。 １つだけ巨大なチンパンジーが、館内の芝生広場を見下す場所に立っていた。 上から見た芝生広場はデッキで囲まれている。   気温は35度もあるが、折角だから芝生広場に行ってみた。 芝生広場の周りをウッドデッキで回廊式に囲み、そこに若いカップルが座り吹き出すミストを眺めている。私は暑くて堪らず、館内に戻った。 ミストは芝生のアチコチから吹き出し、それが風に煽られてカップルの方に流れて行く。 私はそれを飽きずに館内の冷房の中で、眺めていたのである。 噴出されるミストが涼しさと静寂を感じさせる。   （おまけの話） ミストの本番は暗くなってからである。 それまでの時間を潰すために、富士フイルムのギャラリーに行き写真展を見た。 「冨獄今昔三十六景」という写真展で、高名な写真家が3人が撮影した富士山の写真だった。 富士山の写真は私は何度も撮影したが、やはりプロの写真はかなり違う。 良いものを見せてもらった。 暗くなると豆電球が灯される。   暗くなるまでまだ少し間があったので、ベンチに座り持参した本を読む。 いま読んでいるのは「信長と弥助」という本で、フィクションみたいな話だが本当にいた信長の家来の黒人の侍の話である。 そろそろ暗くなって来たので、芝生広場に行ってみた。 まだ完全には暗くなっていなかったが、芝生に仕込まれた豆電球が音楽に合わせて点滅する。 音楽に合わせて点滅する。   ミストも豆電球の点滅に合わせて、出したり止めたりしている。 風が吹いて私の方に大量のミストがやって来た。まだ暑かったので、ミストが気持ち良い。 しばらくそこで見ていたが同じことの繰り返しなので、私は帰ることにした。 段々と人が集まって来て少し密になって来たが、私以外に帰る人はいなかった。 年のせいか暗くなると、なぜか早く家に帰りたくなる私だ。 ミストが噴出された時の雰囲気が良い。

岩内町を散歩する

おはようございます♪ 今月の上旬にプラっと日本海側の寿都まで行った時、そのまま北上して岩内町まで行ったのでした。 いわない道の駅  ガイドセンター『たら丸館』です。 全国のゆるキャラの中でもたら丸は有名人なのです。 この人 過去にも何度も来ているこのたら丸館 ここのたら丸館に来たのには目的がありました。 それは… 私は鮭とば好きです。 なのであちこちで鮭とばを見かける度に買いますし、お土産でいただくコトもたくさんあるのです。 そんな鮭とば好きな私の中で『美味い鮭とばランキング』で第一位なのがここの鮭とばなのです！！！ コレ、めっちゃ美味いのです！！！！ そんな岩内に立ち寄った日はとても天気が良かったので散歩したくなりました☆ この岩内の街をアイスキャンディーを食べながら散歩したのでした☆ とても心地良い時間でした！ 2021年も『北海道人気ブログランキング』にチャレンジしております！ 北海道ランキング こちらで… 次はあなたの街を散歩するかも知れないという噂を聞いたコトがあります♪

日仏現代美術世界展

仏像彫刻の先生からメールが届いた。 『日本・フランス現代美術世界展に自分の仏像作品が展示されているので、見に来ないか？ 日程が合えば、その時に会いたいですねー』と書いてあった。 榎本宣道先生は私より少し若い。 先生のお陰で落ち着きの無かった私は仏像に興味を持つようになったし、「静かに１つのことに集中する」ということを教わった。 国立新美術館の入口   仏像彫刻を始める前は、『仏像なんて、みんな同じ』と思っていたが、とんでもない間違いだった。 また彫刻は刃物を扱うので、心静かに取り組まないと、とんでもない大怪我をする。 刃物が上手く研げないと、彫刻には進めない。 「研ぎ3年」と言われているが、私はいまだに上手に研げない。 展覧会場はフラッシュを使わなければ、撮影はOK   展示会の初日に六本木にある「国立新美術館」に行った。 待ち合せ時間に早いので、会場の外のベンチで休んでいた。 すると気の早い先生が、待ち合わせ時間前だというのに現れた。 ３～４年ぶりの再開だが、先生は少し太り丸顔になっていた。 日本人の作品が多かった   コロナと仏像彫刻教室のことについて聞いてみた。 私 「ワクチンはもう打ちましたか？」 先生 「もう2回目も終った」 私 「仏像彫刻教室はどうなっていますか？」 先生 「コロナのせいで、みんな休みになっている」 私 「それは大変ですねー。収入に響きますね」 先生 「まあ、なんとかやって行けます」 足だけの作品は、私には理解するのが難しい。   更に色々と聞いてみた。 私 「この展示会は公募ですね？」 先生 「そうです。コロナのせいで暇な時間が出来たので、ネットサーフィンをしていて見つけました」 私 「では応募にはお金が掛かりますね？」 先生 「作品審査に２万円、展示に５万円が掛かります」 榎本先生の作品。拾って来たような木片に顔だけ彫ってある。   この展覧会は「日本・フランス」を打ち出しているが、フランス人の作品は少ない。 入口でもらった作品目録を見ると殆どが日本人の作品で、全部で400点が出品されている。 そうなると1作品が7万円の支払いなので、400点では2800万円となる。 この商売は結構、儲かりそうだ。誰でも趣味とはいえ、自分の作品を見て欲しい。 これがそうかは分からないが、公募の展覧会はいい商売となっているのだと思う。 仏像の顔は優しい。   私の知っている生徒も来たので、一緒に先生の作品を見に行く。 先生は私が教室を辞めた頃から作風が変り、個性を強調するような仏像を彫るようになった。 それは一言で言えば、「長い」のである。 仏像の胴体を異常に長くしていて、しかも細長い。いままでに見たこともない仏像である。 もしかしたら先生は「令和の円空」を狙っているのかもしれない。 阿弥陀様か？   （おまけの話） 展覧会は先生の仏像以外はザッと見て、それで終りにした。 そして会場で先生と別れて、私は映画を見る為に六本木ヒルズへ向かった。 暑い日なのに帽子を家に忘れて来てしまった。 コロナは怖くないが熱中症になるのが怖いので、折畳みの雨傘を差して裏道から歩いて行った。 六本木ヒルズ   六本木ヒルズの前の道路からエスカレーターに乗る。 降りたら、そこに巨大な金色に輝く銅像が立っていてビックリした。 これをネットで調べたら、作者は「TAKASHI MURAKAMI」という人で、「お花の親子」というタイトルだった。 像の高さは10メートルもあり、全身が金色で花が顔になっている。 なんとも表現のしようもない作品だが、彼の花の擬人化作品は以前にも見た見た覚えがある。 巨大な金色の像「花の親子」   その向かいには、以前からある巨大なクモの作品が置いてある。 これはフランス人作家の「ママン」という作品である。 こちらも巨大で、高さは9メートルもある。 このように外に置かれていて、誰でも見られる芸術品を「パブリック・アート」というそうだ。 最近はコロナの良い面の影響か、芸術祭や展覧会が増えているように思うが気のせいか？ 巨大なクモが怖い

まだまだ僕には難易度が高かった…

おはようございます♪ 過去に2度、チャレンジしようとして入り口まで行ったんだけど断念してしまった館がありました。 僕はいろんな施設や建物やお店が『定休日』で入れないコトが多いのですが、その館だけは相性がいいのか今まで行く度に必ずOPENしているのです… で！！！ 意を決して入り口まで行くものの、入らないで断念してしまっていた要塞のような場所なのです。 ココです！！ 『貝の館』 しかもこのちょっと不気味なキャッチコピー（フォントも不気味さを増長している） 僕はまだまだ未熟なので『貝とお話をしてみる』気にはなれなかったのです！！ 過去に2度、意を決して入り口まで行ったもののあまりの貝への興味の無さが強くて入れなかったのでした。 で、今回は… あっ！！！！ 改修工事中かぁ☆ 残念！！！！！！！ これじゃ行きたくても行けないやっ♪ ホントは開館中っぽいのですが、今回は改修工事中だったので行けない（ホントは入れそう）のでした☆ 次は行ってみようと思います。 その代わりに隣にある蘭越の道の駅に入ってみました。 ここの道の駅は過去に私が個人的に開催した『道の駅ランキング』で最下位だった全然ワクワクしない道の駅なのです。 さて今回はと言いますと… んん… 僕にはまだまだ難易度が高いのでした。 昭和ならわかるんだけど令和の子どもがここでワクワクするのだろうかぁ？！ そして… せめてさび錆びの針金ハンガーじゃなくてちゃんとしたハンガーの方がいいのではないか？！ 他の道の駅は必ずワクワクしながら何か買うんですけど、ここの道の駅はワクワクしないのです、、、 それでも今まで10回以上行っているのでなんだかんだで好きなんだと思います…☆ 次こそは何か買おうと思います！ そして次こそは「貝の館」にもチャレンジしてみようと思います！！ 2021年も『北海道人気ブログランキング』にチャレンジしております！ 北海道ランキング こちらで… 「食べ物で貝が1番好きなんです！」という葉っぱフミフミを連れて行こうと考えている噂を聞いたコトがあります♪