心の伊達市民　第一号

散歩でアート　　

2021年12月16日（木）

ブログ

私はアートの特別の興味があるのではないが、現代アートを見に行くことがある。
ある時、偶然にネットで「Art Sticker」というサイトに出会った。
ここは若手の芸術家を応援していて、各地で開かれるアート展の案内と作品の販売をしている。
私が最初にここに興味を持ったのは屋外のアートで、しかも誰でも無料で見られるからだった。

日本テレビの宮崎駿デザインの「大時計」

しかし一度、サイトで登録をすると、その後、次々とアート展の案内が送られて来る。
中には有料のアート展もあるが、ほとんどが無料である。
現代アートを見られて、しかも無料というのはありがたい。
12月になり、「Hi-NODE」という場所でのアート作品の展示の案内が届いた。

汐留で紅葉の向こうに新幹線が見えた。

「Hi-NODO」とは初めて知る場所だった。場所を調べてみたら、日の出桟橋のある場所だった。
お隣の竹芝桟橋には「WATERS takeshiba」が出来てから、何度か行った。
その先に「Hi-NODO」という場所があるとは全く知らなかった。

「NODE」というのは「結び目」という意味で、サイトで調べたら、『この水辺に生活を取り戻すことで生まれる「人と人のつながり」に東京の魅力を向上させる大きな可能性があると確信します』とあった。

　
「ゆりかもめ」の橋脚に絡んだ蔦が真っ赤に紅葉していた。

そこで早速、「Hi-NODO」に作品を見に行くことにした。今までなら歩いて行く距離だが、寒くなったので新橋まではBRTに乗って行った。停留所の「BRT新橋」といっても、場所は汐留にある。

日本テレビの前の宮崎駿デザインの大時計の前を通り、「ゆりかもめ」の「汐留駅」を通り過ぎて海岸通りに出る。そこから10分も歩けば、「Hi-NODE」に着く。ここは定期遊覧船「浅草行き」の出発港でもあるので何度かは来ている。「Hi-NODE」は2019年8月にオープンしているので、私が気が付かなかっただけのようだ。

「Hi-NODE」の前庭は人工芝。

「Hi-NODE」の建物の前は広い人工芝となっていて、椅子などが置いてあり休めるようになっている。
片隅に植えられた木が、最後の紅葉を見せている。私は寝椅子に転がって記念撮影をした。

午前11時だというのに、誰もいない。建物内に入っても誰もいない。
大きな部屋の片側の壁に、目指すアートが飾ってあった。ガラスにはデザインされたTシャツが飾ってあった。これも作品らしい。誰もいないところで、1人で見るアートは贅沢だが、少し寂しい。

　
CHRISの作品は難解だ。

今回の企画を家に戻ってから、案内メールで読んでみた。
【世界はいつも、路上で育まれた愛と独創性から生まれたものによって変革を遂げてきた。歴史に名を残す革命家、世界の仕組みを変えた発明家、誰もが知る起業家もアーティストも】

【 BanksyやKAWSに始まり、MADSAKI、VERDYなど話題の潮流は常にストリートから生まれファッション、アートへとボーダレスに繋がりを見せている。今回のアーティストは東京のストリートカルチャーから多大な影響を受け、膨大な量のストリートカルチャー誌をデコラージュするという独自の技法で業界内外で話題沸騰の気鋭アーティスト、「CHRIS（クリス）】。

　
Tシャツも含めてアートだ。

アートの解説は、いつも私には難解である。更に作品も凡人の私には理解が難しい。
作品を見てから、2階に上がってみた。
そこにはお洒落なレストランがあり、テラスからは東京湾が良く見える。

潮風に当り、しばらく休む。そこにはソファまで用意されている。
なんと贅沢な場所なんだろう。しかもこれが無料なのだから、申し訳ない気持ちになった。
最近はアートを見る機会が増えたが、いまだに私のアート心に変化は無く凡人のままだ。

　
2階のテラスは気持ちが良い（我が家が遠くに見えた）

（おまけの話）
「Hi-NODE」の後は歩いて銀座まで行き、同じく「Art Sticker」のお知らせにあったアートを見に行った。
そのアートは銀座4丁目角にある「RICOH ART GALLERY」で開催されている、井田幸昌の版画展であった。

エレベーターで8階に上がる。手指の消毒の後に、係の女性が検温をする。
壁いっぱいに展示された作品は、色こそ色々だが、みな同じように見える。
リトグラフなので、作品に1/20などの制作枚数が記入されていた。

　
井田幸昌の作品群（HPから）

作品の解説には『井田は、瞬間瞬間に存在する「今」を捉え、「一期一会」をコンセプトに絵画、彫刻、版画など幅広い表現で作品を制作しています。日本国内では約2年ぶりの個展となる本展では、2.5次元印刷技術であるStareReap（ステアリープ）、リトグラフ、シルクスクリーンという３種類のプリント技法で制作された版画作品を発表いたします』とあった。また難解だ。
ここでは見学者は私以外に1人だけだった。