徒然なるままに（５５）　

【惜しくも敗退した日本】 サッカーワールドカップの８強を賭けた日本とクロアチアの対戦は、12月6日午前０時からだった。とてもそんな時間に起きていられない私は、いつもの時間に寝てしまった。早朝の4時にトイレに起きた時にスマホで速報を見たら、日本はPK戦で負けてしまっていた。 日本に勝ったクロアチアは優勝候補のブラジルにも、PK戦で勝利した。 準決勝でクロアチアは負け、決勝はフランス対アルゼンチンとなりPK戦でアルゼンチンが勝利した。でも日本が敗退したら、急に私のサッカー熱は冷めてしまった。 日本の活躍と観客と監督のマナーは世界で賞賛されたようだが、私には久し振りに感動を与えてくれた。感動をありがとう！ 【草の意味】 最近であるが、Twitterで「草」という文字をよく見掛けるようになった。 私には全く理解できない意味だが、そのままにしていては落ち着かないので、ネットで調べてみた。メールなどで文章の後に（笑）を入れることがあるが、これは理解できる。 ゲームなどでローマ字だけで遊ぶ場合は（笑）が使えないので、「Warau」から「ｗ」になった。大いに笑う場合は「wwwww」となり、これが「草」が生えているように見るので、日本語の場合でも若者は（笑）を使わず「草」になったそうだ。 その変種で「草ッター」というのもあるようだ。 【二重請求】 木場の中華レストランで「TAKEOUT」で、麻婆豆腐を注文しカードで支払った。 その後、カード会社からカード利用のお知らせが来たら、二重請求となっていたのでレストランのHPから「二重請求である」と知らせた。 するとすぐに返信があり、『お問い合わせしていただいた件ですが、私がカード決済の会社に確認したところ、成立している決済は1件分とのことでしたので、ご安心下さい。最初にエラーになってしまった分と正規の分で、カードを2回使ったので通知が届いてしまったのではないかと申しておりました。ご心配をお掛けして申し訳ありませんでした』とあった。 このようにすぐに対応してくれるなら、「また行こう」という気になる。 【スマホのバージョンアップ】 私はスマホを持ってはいるが、あまり使わないので「使い放題」ではなく安い契約にしている。だから月末が近付くと、「今月のデータ量はどのくらい残っているかな？」と確認する。ところがある時から、その表示が同じ数字で動かなくなった。 「変だなー」と思って、「お知らせ」を開いてみた。 すると「Android7.0未満をご利用のお客様は2022年12月14日以降、My docomoアプリをご利用頂けなくなります。対象のお客様には、OSバージョンアップデートを行って頂きますようお願いいたします」とあった。 どうやら私のスマホはそれに相当する機種らしい。このバージョンアップが高齢者には難しかった。 【老害の人】 地下鉄「大江戸線」のシルバーシートに座ったら、目の前のガラスに「老害の人」というポスターがあった。「私のことだな！」と、嫌な気持ちになった。 しかも高齢者を狙って、シルバーシートの前である。 暇なのでよく見たら、作家の内館牧子の小説の宣伝だった。 「老害」は自覚しているのだが、買うほどのこともないと思い、家に帰ってから中央区の図書館で検索した。すると図書館では4冊の蔵書があったが、既に123人が予約をしていた。私は『高齢者は「老害」を気にしているんだなー』と感じたのである。 【5回目のワクチン接種】 12月5日に私は5回目のコロナワクチン接種を行った。 本当は接種をしない予定だったが、女房がクリニックに予約してしまっていた。 『こんなに何回もワクチン接種をして大丈夫なのだろうか？』と私は感じている。 散歩の時に工事現場の壁に「TOKYO ワクション」という変な標語を見掛けた。 標語の大好きな小池都知事らしいポスターだ。 「安心、うれしい。ワクチンでアクション」とは変な訴えである。 今回のオミクロン対応型ワクチンでは、前回より注射をした腕がいつまでの痛かった。 【ロバート・キャンベル】 中央区に新しい図書館がオープンし、その記念講演が行われた。 講師はロバート・キャンベル氏で、日本文学研究者で早稲田大学特命教授でもある。 以前からよく聞く名前で、今回は初めて間近で講演を聞くことが出来た。 話の内容は京橋図書館に所蔵されている戦前の江戸・東京の様子をスライドを使って説明した。彼は見るからに真面目な人柄が良く出ている。 それがジョークを言わないことにも繋がっているようだ。 1時間半の講演で硬い椅子のせいか、もともと悪い股関節が痛くなり参った。 （おまけの話）・・・ランチ３題 ・450円のハンバーグ・ランチ お台場から東京ビッグサイトへ向かう途中で昼時になると、ランチを食べるところがほとんど無い。そんな時は「サイゼリア」があるのでそこに入るが、いつも10人以上が席待ちをしている。 ある時、私はランチに入り、ハンバーグ定食のライス（小）とドリンクバーを頼んだ。 注文はテーブルの上に置いてある注文票に、料理番号と数量を書いてウエイトレスに渡す。そして驚く。ハンバーグランチは500円（税込み）だが、ライスが小なので50円引きになる。それにスープが付いて、ドリンクバーが100円だから、総計で450円である。 この値段で店を構え、従業員を雇い、材料費、光熱費が必要で、それでも利益を出すのだから偉い！ ・うどん屋 昼飯は寒くなると殆どの場合、「うどん」を食べている。 「うどん」を食べる店は有楽町に2軒、銀座に1軒、森下に1軒、新橋に1軒、人形町に2軒、中野坂上に1軒あるが、夏と冬では私の行く店は変る。冷たい「もり」の美味しい店と、暖かい「かけ」が美味しい店は同じではない。 「もり」が美味しい店でも、「かけ」が美味しいとは限らない。 それに天婦羅も店によって違う。私の好みの店は、夏は森下、冬は新橋の店である。 私はいつも「かけ」と「天婦羅」を1個を食べる。 ・SLOUNGEのカレー 新宿でランチの時間になり、店名が「SLOUNGE」と書いてあるように見えた店に入った。入口で店長に『なににしますか？』と聞かれたので、『表で見たカレーをお願いします』と答えた。 店は広く黒で統一されていて、とても落ち着く雰囲気だがお客は2人だけだった。 席に着くと店長が『セルフですから自分でカレーを盛って下さい』と言ったのには驚いた。 入口横でプラスチックの皿にご飯を入れて、その横の鍋からチキンカレーをかけた。意外と美味しい。店の奥で男がタバコを吸っている。 『今どき変だなー』と思い、店を出た時に看板を確認した。 すると店名は「SLOUNGE]ではなく「Smoking LOUNGE」で、「moking」が上に小さく書いてあった。これじゃー、間違えるよなー！

お台場散歩　　

マンションの友人に駅の近くで、時々、会うことがある。 聞いてみたら、「毎日の日課の散歩」だと言う。 夫婦で仲良くいつも同じコースを歩き、最後にコンビニでコーヒーを買って飲むのだそうだ。私はこういうのは苦手で、毎日、違う場所に行きたいのである。 そこで天気も良いので、お台場に行ってみた。 お台場には何回もいっているので少々飽き気味だが、今回は目的がある。 12月の最初の土曜日に、夕食を食べていたら「ドカン、ドカン」と音が聞こえた。 「花火かな？」と思ったが、我が家の窓からは何も見えない。 ネットで確認したら、3年ぶりにお台場花火が始まったと分った。 コロナ前には12月の土曜日には、午後7時から5分間だけの花火を毎週行っていた。 そこで散歩の目的地をお台場に決め、打ち上げ場所の確認に行ったのである。 お台場に行くには都バスを有明の辺りで乗り換えて、お台場海浜公園で降りる。 久し振りの快晴で、空には雲ひとつ無い。 風も無く、コンクリートに慣れた者には、海岸の砂の上を歩くのも気持ち良い。 目の前にはレインボーブリッジが見える。あの橋の上を今までに何回歩いただろう？ 若い女性の3人組がレインボーブリッジを背景に、自撮り写真を撮っている。 そのまま海岸線を歩いて行くと、左手に自由の女神像が見える。 いつもは上の方から自由の女神を全景に、後ろにレインボーブリッジを入れた写真を撮る。今回は太陽が自由の女神の後ろに来ていたので、逆光の中の写真を撮った。 海岸から少し離れたところに、花火の打ち上げ船や仕掛けが見えた。 この位置だとスカイゲストルームからは、レインボーブリッジの左の橋脚の横に花火が上がりそうだと思った。 目的は達成したので、ブラブラと歩いて東京ビッグサイトまで行くことにした。 海岸からテラスに上がると、大勢の観光客が来ていた。 地方から修学旅行でやって来たらしい、マスクで制服姿の中学生たちの集団がいた。 それを珍しそうに写真に収める外国人観光客がいる。 もうコロナを気にしないで、みんな自由にやっている感じがする。 先に進むと、正面になにやらアートが見えた。「光の樹」というタイトルが付いていたが、暗くなると明りが点りアートになるようだった。左手にはダイバーシティの巨大な「ユニコーン・ガンダム」が立っている。観光客は写真を撮るのに夢中である。 私は先に進む。左手に小さな公園があり、着席式のブランコが5台ある。 誰もいなかったので、私は子供の頃に戻ってブランコで遊んだ。 ブランコを漕ぐと、冷気が顔を通り過ぎる。空は真っ青だ。気持ちが良い。 右手では「ビーナスフォート」が解体の最中で、ランドマークの大観覧車は、残念ながらもう無かった。更に進み私の好きな「夢の大橋」に差し掛かる。ここで自分の影を地面のモザイクタイルに写し、それを撮影しようと思っていたので実行した。 でも計画とは違い、思ったほどの写真にはならなかった。 橋を渡り東京ビッグサイト見える場所に来たら、そこにもアートがあった。 「光のトライアングル」というテーマで、お台場に3ヵ所のアートがあるのだそうだ。 バスを降りてから、1時間とちょっとのお台場散歩だった。 （おまけの話） お台場の花火は私の家の反対側だから、スカイラウンジに行けば見えるはずである。 そこで現地に行くのは遠いし寒いので、マンションの49階から見ることにした。 午後7時は我が家の夕食時間なので花火のことを女房に話したら、『私達も見に行く』ということになり、花火の後に夕食にすることになった。 私の住むマンションはツインタワーとなっていて、花火が見えるスカイラウンジは別棟にある。エレベーターで3階まで下りて隣の棟に行き、エレベーターで49階まで上がる。そしてスカイラウンジに入ろうとしたら、なんと貸し切り予約となっていた。 仕方ないので3階まで下りて、レインボーブリッジの見えるマンションの敷地の端まで急いだ。数人の住民も花火を見る為に、ここにやって来ていた。 午後7時になり、花火の上がる音がした。 私は『えー！』と思った。なんと花火が元オリンピック村の選手村に邪魔されて見えないのである。花火とは反対の斜め向かい側の建物のガラス窓に、花火の光が反射していた。 「声はすれども 姿は見えず ほんにおまえは屁のような」じゃないが、「音はすれど、姿が見えず」であった。 12月の土曜日の花火はまだ2回あるので、次回は豊海埠頭まで行って撮るつもりでいる。

丸の内散歩（４）・・・アート作品　

丸の内仲通りはアートの通りである。 有楽町寄りから大手町までの1.2キロの両側に、色々な19人のアート作品が展示されている。ここは「丸の内ストリート・ギャラリー」と命名されている。 ホームページによると『1972年より三菱地所㈱と公益財団法人「彫刻の森芸術文化財団」が、芸術性豊かな街づくりを目指し、丸の内仲通りを中心に近代彫刻や、世界で活躍する現代アートティストの作品を、数年に一度入れ替えながら展示して行くプロジェクトです』とある。 ＊ルネッサンス キム・ハムスキー 1985年 ＊展望台 ジム・ダイン 1990年 今回はアートを紹介するだけで、アートに詳しくない私のコメントは載せない。彫刻の説明は「タイトル」、「作者」、「製作年」です。 （左が上。右が下） ＊小さな魚を大事そうに運ぶ女の子と金ピカの空を飛ぶ青い鳥 中谷ミチコ 2022年 ＊われは南瓜 草間 彌生 2013年 ＊恋人たち バーナード・メドウズ 1981年 ＊羊の形 ヘンリー・ムーア 1971年 ＊拡散する水 アギュスタン・カルデナス 1977年 ＊白のマスク 澄川 喜一   1969年 ＊Matching Thoughts      H&P.シャギーン 2022年 ＊私は街を飛ぶ 船越 桂    2022年 ＊Trans-Double Yana      名和 晃平 2012年 ＊ニケ 1989             パヴェル・クルバルク     1991年 ＊Animal 2017-01-B2 三沢 厚彦 2017～2019年 ＊眠れる頭像 イゴール・ミトライ 1983年 ＊日光浴をする女 ティモ・ソリン 1995年 ＊無題 ジュゼッペ・スパニューロ 1995年 ＊巨大な町 ルイジ・マイノルフィ 1987年 ＊凸凹のブロンズ レナーテ・ホフライト 1989年 （おまけの話） ここに登場したアート作品の中で、１つだけ「丸の内アートギャラリー」に属していないものがある。それは「ラグビー」の様子を表した「リーチ・マイケル像」である。 いまはサッカー・ワールドカップで日本中が盛り上がっているが、たった3年前の日本での開催されたラグビー・ワールドカップでは、今のサッカーと同じくらい日本中が興奮した。 その時に活躍した日本チームのキャプテンだったリーチ・マイケルを記念して、仲通りに彼の銅像が立てられたのである。 オリンピックより各種ワールドカップの方が盛り上がっているのだから、問題が多いオリンピックは不要のような気がしている。 ＊リーチ・マイケル 三菱地所 2019年

丸の内散歩（３）・・・KITTE　

東京駅丸の内南口を出ると、左にKITTEがある。ここは民営化する前は「東京中央郵便局」だった。いまは郵便局の影は薄く、商業施設の方が目立っている。 建物自体は「JPタワー」という名で、昔の中央郵便局の一部を保全し利用している。 入口を入ると天井までが吹き抜けで、回廊のように商業施設が並んでいる。 地下一階、地上六階の、この設計は建築家の「隈研吾氏」である。 東京駅や丸ビルなどとは地下通路で繋がっているので、私はよく利用する。 今の時期は既にクリスマスの飾り付けで、真ん中の広場には大きなクリスマスツリーが立っている。年間を通して、ここでは色々なイベントが行われている。 私は東京駅に行った時は、時々、KITTEを覗いてみている。 女房が友人からスマホに送られて来た写真を見せてくれた。 その写真はKITTEのクリスマス・イベントである透明ビニール・ドームに1人で入ってVサインをしている友人の姿だった。私はビックリした。彼女は70歳は過ぎている。 このドームには小さな子供がサンタクロースの衣装を着けてもらって中に入り、記念撮影をするイベントなのである。気が若いと言うか、気が若過ぎる。 1階には４軒ものカフェがある。 それが当初から閉店もせずに続いているところを見ると、それなりにお客がいるのだろう。でも他ではワンフロアに4軒ものカフェは見たことが無い。 カフェは「スターバックス」、「丸の内カフェ会」、「サザコーヒー」、「ブルディガラスタンド」の4件で、その他に「千疋屋フルーツパーラー」もあるのだから、競争は相当に激しいのではないかと思っている。 その4軒は全て入ったこちがあるが、1軒だけ特別なカフェがある。 その店は「サザコーヒー」であるが、私は数年前にブログネタの為に店に入ったことがある。ここで提供されるコーヒーの名は「ゲイシャ・コーヒー」である。 私が以前に行った時はコーヒー1杯の値段が、最高は3000円だった。間違いじゃないか？‥と思うくらい高かった。あまりの値段の高さに私は怖気づき、ブレンドの1000円のコーヒーを注文したのであった。 「ゲイシャ・コーヒー」というのは、2004年にパナマのエスメラルダ農園で偶然発見された希少なコーヒー豆だそうだ。この木は非常に病気に弱く、それをエチオピアの「ゲイシャ村」に移植してから有名になった。 品種は「アラビカ種」で、フルーティな甘みと酸味が特徴だそうだ。 私は3000円のオリジナル・コーヒーを飲んでいないのでなんとも言えないが、「それほどの物じゃない」と思っている。 私が毎朝、飲んでいるのは「スラウエシママサ」という種類だが、これは200グラムで1512円である。これとゲイシャのブランドとの違いは、私には分からない。 コーヒーに関しては昔から講釈を垂れる人がいるが、私は自分が気に入れば「それで良い」と思っている。 KITTEのクリスマス・ツリーから変なコーヒーの話に飛んでしまったが、写真だけでもクリスマスを感じて欲しい。 （おまけの話） KITTEの2階に「インターメディアテク」という名のミュージアムがある。 パンフレットによると、『インターメディアテクは日本郵便㈱と東京大学総合研究博物館の協働による入館料無料のミュージアムです』 『施設の位置する旧東京中央郵便局舎は、昭和モダニズムを代表する歴史的建築として知られていた5階層のビルで、その2・3階がミュージアムスペースとして改装されました。呼び名は各種の表現メディアを架橋することで新しい文化の創造につなげる「間メディア実験館」に由来します』とある。 ここで結婚前の秋篠宮真子さんが、週3日で勤務していたのである。 彼女に付いては色々と言いたいことがあるのだが、ここでは控えることにする。 この施設は博物館なのだが、なんとなく入り難い。入口の構えが関係あるのかもしれないが、私は今回で3回目である。 今回も広い館内に、見学者は私の他に2人だけだった。パンフレットの作りも親切でなく展示物の紹介は無い。 館内は一部を除いて撮影禁止なので、私が博物館の様子を文章で説明するのは難しい。 動物の骨、銅像、仏像、書籍、など、私から見れば統一性が無いように感じる。 ネットで調べたら、『ペルーのクントゥル・ワシ遺跡で発見された南北アメリカ大陸最古の金製王冠、人類進化の歴史を塗り替えたラミダス原人化石歯の第一標本、19世紀に制作された巨大ダイヤモンド・コレクション、世界最大金塊、弥生時代の名称の起源となった第一号壺型土器など専門研究の枠を超え、社会的に大きなインパクトを与えた歴史的標本は精巧なレプリカで見ることができる』とあった。 このネット情報で私は初めて知った。なんだー、本物じゃないんだー。 ここは都会の喧騒を離れて、ゆっくりとした時間を過ごすには最適な場所である。

丸の内散歩（２）・・・丸の内仲通り

有楽町から大手町にかけて「丸の内仲通り」という道路がある。 ここはビジネスの中心街で、大手企業の本社が集まっている。 かなり前からだと記憶しているが、殺風景な道路と街を活性化しようという機運が盛り上がり、道路に面した1階部分に商業施設を入れたのである。 そのお陰でここで働くビジネスマン以外の人達が、買い物や遊びに来るようになった。 今では高級ブランド店や、お洒落なレストランがたくさんあるようになった。 「丸の内ストリートパーク」として12月1日から25日まで、車を通行止めにしている。 主催者「Marunouchi Street Park」の目的を次のように述べている。 『道路空間を皆さんが快適に過ごすことが出来る広場に変貌させ、その方法やあり方などを検証する社会実験です。丸の内仲通りを舞台としたこの取り組みは2019年からスタートし、今年は4年目となります。6回目の実施となった今年の夏は「みんなのMSP」をテーマに、多様な人々が過ごし易い公園を目指し設計しました』 『その他にも、お馴染みの天然芝に加え人工芝を用いて酷暑対策を考えてみたり、仲通りに2階建ての仮設建築物を建て、レストランの屋外客席にしてみるなど、様々な取り組みにチャレンジしてきました』。 『この冬はさらにワクワクするような企画が皆さんを待っています。丸の内が皆さんにとって魅力ある街にし、このエリアの活性化を目指します。この街の魅力を、ひいてはコロナ禍から再出発する日本の姿を世界に発信すことができればと願っています。2022年のホリデーシーズンのエリアの活性化を目指します』 『2022年のホリデーシーズンのコンセプトは「MSP Twinkle Street」、イルミネーションが美しい丸の内仲通りに加え、東京駅前の行幸通りも新たな舞台とし、多くの人の印象や思い出に残る、丸の内の冬の新しいシーンをお届けします』。 丸の内仲通りを有楽町から端の大手町まで歩いてみたが、主催者が書いているような意気込みが感じられた。有楽町の近くは、なぜかあまり人が出ていない。 それが三菱美術館のある辺りから先になると、急に人出が増えて来る。 両側にはお洒落なブランド店があり、お洒落な女性が歩いている。 いまは道路を封鎖して、仲通りには色々な屋台やイベントが行われている。 小さな可愛らしい統一された店は、なにを売っているのだろう。 フード屋台の前には美味しいお弁当を買い求める人達の行列が見える。 左の方ではストリート・ピアノを弾く女性が見える。 そばに用意されたパラソル・ヒーターの下で、私は休んで周りの様子を観察した。 先を急ぐような人はいない。みんなこのイベントを楽しんでいる。 丁度、昼時で丸の内で働くエリート男女が道路に出て来ている。 気のせいか女性はスタイルが良く、マスクのせいか美人が多いように感じる。 外国人男性が動画を撮影しながら、なにか話している。ユーチューバーかもしれない。 スマホで自撮りをするためのスタンドが立っている。 スタンドのアームにスマホをセットすると、丸い穴の周囲から明りが点いて自分が写せる仕掛けらしい。私はやってみたかったが、人が大勢いたので恥ずかしくて止めた。 行幸道路に近付くと、ロボットの販売車がウロウロしていた。 「丸の内土産」の販売をしているらしい。 可笑しいのは10人乗りのミニ・メリーゴーランドがあり、大人が喜んで乗っている。 近くには大きな丸形の座敷が用意されていて、座る場所にはフワフワの絨毯が敷いてある。みんな思い思いの恰好で、休んだり談笑したりしている。 こんな丸の内仲通りの様子を見て、「日本は豊かで、平和だなー」と感じたのである。 （おまけの話） 仲通りの中頃に小さな舞台があり、真っ白な「ストリート・ピアノ」が置いてある。 近くには鉄製のテーブルと椅子がある。 寒い時期なので、暖房用に「パラソル・ヒーター」が置いてある。 これは「パラソル・ヒーター」という名だと、本体に付けられた銘版を見て初めて知った。燃料はプロパンガスだそうだが、ずいぶんと無駄で効率の悪い暖房のような気がする。 私は椅子に座って見ていたら、中年の女性がやって来てピアノの前に座った。 そしてバッグから楽譜を出して、ピアノの前に広げて置いた。 彼女のピアノの技術は良くは分からないが、私の知らない曲を弾いた。 1曲弾いて立ち上がり、去って行った。次に若い男性がやって来た。 彼は自分の演奏をスマホの動画撮影をするようで、ミニ三脚を立てて弾いた。 更に次に現れた女性は楽譜は持っていない。弾き出した曲は分からないが、相当に上手だ。途中からは即興演奏ではないかと思えるような演奏になった。 もしかしたらプロかもしれない。 ここでピアノを弾く人は、ここにピアノを弾く目的で来ているのだろうと思う。 誰でもある程度の技量を持つと、人前で披露したくなるものである。 でもなかなかそんな場面が無いので、東京のアチコチのストリート・ピアノには演奏者がやって来ている。パラソル・ヒーターの下で、私は幸せなひと時を過ごしたのである。

丸の内散歩（１）・・・紅葉の東京駅　　

やることが無い日だったので、「丸の内散歩」を計画した。 紅葉は最後を迎えているので、まだ東京駅のイチョウの木の葉が残っているか心配だった。イチョウの木は東京駅丸の内側の、皇居に向かう行幸道路の両側に植えてある。 マンションの前から都バスに乗ると、終点が「東京駅丸の内南口」である。 所要時間は約20分である。 コロナがぶり返したと言っても、重症化することがあまり無くなった。 亡くなる人の平均年齢は80歳を越えているそうなので、若者はマスクはしているが、コロナは恐れなくなった。 東京駅丸の内側の「東京駅」と彫られた石碑の前では、観光客が記念写真を撮っている。いまの時代でも、昔の歌謡曲にあった「東京だよ おっ母さん」は続いている。 大きなキャリーバッグをゴロゴロと音をたてて引っ張って行くのは、外国人観光客だ。 「ロッカーに預けりゃいいのに！」と思うが、最近はあれだけガランとしていたコインロッカーが満杯となっている。 東京駅前にはあまりイチョウの木は無い。 南口前に2本と、その先に続く「はとバス」乗り場に行く道にある。 また広場と行幸道路の間の所に、少しばかりのイチョウが植えてある。 それらの木は予想に反して、今が見頃であった。 広場の芝生には周りの木から落ちて来た、黄色と赤色の葉っぱの対比がキレイだ。 私は東京駅を背景に、緑と黄色と赤色の煉瓦の東京駅舎の写真を撮った。 でも観光客はそんな光景の写真は撮らない。 若い女性はジャンプした瞬間の写真を撮って、大はしゃぎだ。 行幸道路の方を見たら、ウェディング・ドレス姿とタキシード姿の男がいて記念撮影をしている。以前にこのことをブログに書いたら、いつも登場してもらう友人のYさんからコメントがあった。 『コロナ禍の為に結婚式を挙げられなかった孫娘は、フォトウェディングと称して写真による結婚式を挙げた。数日後に孫娘夫妻のみで、東京駅や皇居前でポーズをとっての写真撮影があった。他人が見ると恥ずかしいけれど、2人にとっては良い記念になったのだろう』。そうかー。色々と事情があるんだなー。 KITTEの裏通りに行くと、イチョウ並木が美しい。 そこに屋根の無い観光バスのスタート地点がある。このバスは「SKY BUS」と言うそうで、都内で良く見掛ける。寒い日でも観光客が乗っているが、風を引かないか心配になる。 少し前にも普通の観光バスだが、『東京秋色探し。浅草ビューホテルでバイキング』という看板を掲げたバスを見た。みんな元気に観光をして、日本経済を元気づけよう！ 「丸の内散歩」はまだまだ続く・・・・。 （おまけの話） 丸ビルの地下一階に全自動調理器を導入したレストランがあるのを聞いていた。 今回の「丸の内散歩」で、その店に行ってみた。 午前11時30分に店に入ったが、お客は私の他に女性が1人だけだった。 私は半円楕円形のカウンターに座り、調理が見える場所を確保した。 この店はスパゲッテイ屋なので、私は「トマトソース」を注文した。 店の奥にガラス張りの自動調理器が見える。 でも良く見えないので、係の女性に頼んで近くに寄って見せてもらった。 スタートは右の方で、そこで麺を茹でている。それを鉄鍋に入れて左に移動すると、そこでソースが上から注入される。 そしてまた移動して、鍋がかなり高速で回転している。そして２分くらいだろうか？ 鍋は左端に移動して止まる。すると調理師が鍋からスパゲッティを皿に盛り、ウエイトレスがお客のところに運んで来る。その時間は約5分である。 私は席に戻り、自動調理器で作られたスパゲッティを食べたら具材は茄子とハムだった。味は特に問題は無い。サラリーマン相手なので、量が多くて少し残した。 それより問題は具材の茄子が冷たかった。 私はお勘定の時に彼女に『茄子が冷たかった。具材によっては機械の調理時間を変えないといけないのでは？』と伝えた。 彼女は『申し訳ありません』と言ったが、たぶん茄子は冷凍されているのだと思う。 調理場は1人だけだったが、混んで来たら1人分ずつしか調理が出来ないようなので、かなり待たされそうだ。

「ヤバい」の語源を知る・・・図書館開館　

現役の時の私はあまり本を読まなかった。通勤に電車を使うことが無かったせいかもしれない。いまでは電車の中では殆どの乗客がスマホを見ているが、昔はみんな本か新聞を読んでいた。 その代表例のHさんは、『しばらく前から目の調子が悪いので、本は読まなくなった』と知らせて来た。幸いに私は老眼鏡は必要だが、まだ本を読むのに不都合はない。 そして中央区の図書館に本を借りに行く生活をしている。 最初に本ではないが、小冊子の話である。 銀座のタウン誌に「銀座百点」という伝統のある小冊子がある。 これは無料なのであるが、私がランチに行くような店には置いてない。 少し高級な店に行けば、だいたいどこでも置いてある。 内容は有名人の対談、エッセイ、情報などからなっている。 それをもらって帰り、寝る前に読むのが私の楽しみでもある。 ところで「本と小冊子はなにが違うのか？」と、変なことに疑問を持ってしまった。 そこでいつものようにネットで調べたら、「本とは表紙はページ数に入れず、本文が少なくとも49ページ以上からなる、非定期刊行物」という定義があった。「冊子に付いては5ページ以上、49ページ未満」とのことだった。 「なんでも定義があるんだなー」と、この年になって知ったことだった。 そうなると私が読んでいる「銀座百点」は80 ページもあるから、小冊子ではなく本に分類される。 11月号の記事の中に「言霊」というエッセイがあった。 私のブログは「写真付きエッセイ」のようなものなので、参考になるので本職の人のエッセイは好きでよく読む。今回は「銀座百点」に書いてあった話が面白かったので、ここで紹介をしたい。 私の知らなかった「試（げん）担ぎ」と「隠語」のことが多くあり、とても勉強になった。今でも夜店に行くと、「七色唐辛子」を売っている。最初にその口上の験担ぎの話である。 「七」は「質」や「死地」の音を避け、「七味」を避けて「七色」と言い換えている。 「質屋」は「七つ屋」、「硯箱」を「当り箱」、「スルメ」の「する」は「あたりめ」と言い換える。 「消し炭」の「消し」を避け、「おき」と呼ぶ。果物の「梨」は「ありの実」、動物の「猿」は「去る」を嫌い「エテ公」となった。「切る」、「去る」、「帰る」などの不吉な言葉を避ける習慣は、今でも祝宴での「鏡開き」、「お色直し」、「お開き」などに残っている。古来より言霊を尊ぶゆえの習わしである。 これらとは違うが。言い換えずに限られた世界で使っていた特殊な隠語が「最近では別の意味で使われている。 『平安の昔、公家が座って競った「揚弓」が江戸時代になると庶民の遊び「的屋」となり、音を変えて後に露天商を指す「テキヤ」となった。この矢場で放たれた矢を回収するのが「矢取り女」の仕事。客が遊んでいる間も、矢が足りないと商売にならないので、矢取り女は飛んで来る矢を避けながら手早く回収しなければならない』 『いわば裏社会で生まれた危ないことを「ヤバい」という隠語だが、発祥とお構いなく今では若者が違う意味で使っている』。 まだ続くこのエッセイは、とても面白かった記事である。12月号が待ち遠しい。 同じような小冊子に、築地本願寺から送られて来る「TSUKIJI」というものがある。 これは47ページなので、小冊子である。11月号には「意外と身近な仏教用語」というエッセイが載っていた。 「十八番」、「我慢」、「愚痴」、「金輪際」、「三昧」、「四苦八苦」、「夜叉」、「娑婆」、「シャリ」、「旦那」、「奈落」、「バカボン」、「不思議」などは仏教用語から来ているそうだ。 その中で「バカボン」は仏教用語の「婆迦梵」の訳語で、「覚れる者」だそうだ。 漫画家の赤塚不二夫は真宗門徒なので、「天才バカボン」を分かって描いていたようだ。 （おまけの話） 私は以前に通っていた中央区図書館に３つある中の「京橋図書館」が閉鎖となり、12月4日（日）に八丁堀に新しい図書館「本の森ちゅうおう」が開館した。オープンに先立ち午前8時30分からセレモニーが行われたが、どうしようかと考えた。 その日の午後1時30分からは荒俣宏氏の基調講演があり、それに気が付いて申し込んだ時は既に満席だった。 暇人の私はいつもはこんな失敗をしないのだが、今回はどうしたことか！ 我が家から「本の森ちゅうおう」に行くには、マンション前から都バスに乗って「築地6丁目」で降りて、地下鉄・日比谷線に乗り換えて1駅の「八丁堀」で降りるとすぐである。 家にいてもどうせなにもしないのだからと考えて、7時45分に家を出た。 現地に着いたら10分前で、入口で記念品のエコバッグを渡された。 8時30分になり式典が始まった。区長の挨拶、区議会議長の挨拶、図書館長の挨拶と続く。 その後、来賓の紹介の後に「一番太鼓」の披露があった。私は初めての経験だが、建物の完成時などには「一番太鼓」を打ち鳴らすことがあるようだ。 そしてやっとテープカットがあり、図書館のオープンとなった。 図書館は6階建てで、設備も近代的で、随所に新しい試みが取り入れられていた。 1階にはカフェがあり、屋上には芝生の庭園がある。 図書館内は随所に椅子が置かれていて、読書が出来る。 なかなか良い図書館だが、私が利用するには通うのに少し面倒である。 多摩地区の友人のYさんからまた『多摩格差が酷すぎる！』と言われそうだが、中央区は財政豊かなんだなあーと改めて思った。

徒然なるままに（５４）　

【サッカー・ワールドカップ（１）】 サッカーはやったこともないし、あまり興味が無いのでルールも良く知らない。 それでもワールドカップを新聞やテレビで大きく取り上げていたので、日本戦は見た。 初戦のドイツの戦いは、ベッドに入ってタブレットを使い「ABEMA」で見た。 前半戦では日本はドイツに全く手も足も出ないという感じで1点を取られたので、「もう負けだ！」と思って後半は見ずに寝てしまった。朝のニュースで日本が「２対１」で勝ったと知り驚いた。 【サッカー・ワールドカップ（２）】 第2戦は相手がコスタリカで、スペインに「０対７」で負けたチームなので簡単に勝つと思い安心してテレビで見た。日本はかなり有利に試合を進めていたが、最後に相手のたった1回のチャンスにゴールを決められてしまって負けた。 第3戦は強豪のスペインだった。放送時間が午前4時なので、早過ぎるので見るつもりはなかった。ところがその時間にトイレに起きたので、ベッドの中でタブレットを使いABEMAで見た。 しかし日本は1点を先取されてしまい、その後も前半は全くボールに触れない。「これは負けだ」と思い寝てしまった。 ところがである、6時に起きてテレビを付けたら、なんと「2対1」で勝っていた。 これで決勝進出である。こんなことってあるんだ！ 次は最後まで見ます！ 【公開講座】 東京工芸大学の公開講座に行って来た。今回のシリーズは4回で、テーマは「遊びのちから」であった。生真面目過ぎる日本人には出て来ないヨーロッパ人の発想の話を聞いて、とても面白かった。例えば歩行者の信号無視が多い交差点で、赤信号の「人のマーク」にダンスをさせたらみんな信号を守った。 制限速度30キロの場所で速度違反が多かったので、制限速度を守った人に宝くじを送付したら違反は劇的に減った。 道路わきのゴミ箱を使わない人が多いので長細いゴミ箱を設置し、ゴミを投入すると深い穴に落ちて行く「ヒューン」いう音と、しばらくしてジャボンという音を出したら、みんな面白がってゴミ箱に捨てるようになった。こんな話を動画を見せながら解説してくれた。私の学生時代にこんな授業だったら、もっと勉強したと思う。 【アドミュージアム】 汐留にある「アドミュージアム」の展示内容が11月24日から新しくなったと知ったので、早速、行ってみた。 出不精で介護も受けているFさんとIさんのボケ防止の為に、2人を誘ってあげた。 そして四国出身のFさんの為に、汐留で「讃岐うどん」のランチをしてから「アドミュージアム」に入った。（無料） 2人は初めてのようだったが、あまり熱心には見ていない。 50周年を記念してミュージアムは大幅な改造がなされて、展示数も増えたし、希望すればボタンを押すと動画でアバターが説明を行なう。私には懐かしい広告ポスターの数々で、もっとゆっくりしたかった。次回は1人で来ようと思う。 【帆船・日本丸入港】 海技教育機構の練習船の2隻ある帆船の内の1隻の「日本丸」が、11月28日の午前11時に晴海ふ頭に着岸すると知った。 私は毎月、ホームページで晴海ふ頭に着岸する日を確認しているのである。 今回は「豊洲ぐるり公園」の先端に行き、レインボーブリッジを通過する時から着岸までを見に行った。 ところが10時40分を過ぎても、日本丸の姿が見えて来ない。 帆船が着岸する時には2艘のタグボートが必要なのだが、それも見えない。 結局、時間になっても日本丸は来なかったので、用事を済ませた午後からまた見に行ったが来ていなかった。こんな時は怒りをぶつける先が無く、誠に気持ちが収まらない。 【皇居乾通り一般公開】 テレビニュースで「皇居乾通りの一般公開を知らせていた。 私は以前に2回ほど行ったことがあるが、大勢の見物人で入口に着くまでにかなり長い時間が掛かった。 今回の初日の見物客は7000人強だと知らせていたので、それなら行こうと考えた。 皇居前広場に行くと、例年のように並ぶために紅白のカラーコーンで列が仕切られていた。しかし今回はそんな必要は無く、1列で立ち止まらないでも前に進めた。 手指の消毒、体温測定、手荷物検査が終り、乾通りに進んだ。 見慣れた風景だし、紅葉もそれほどのことがないので、立ち止まらないで門の外へ出た。 【Go to eat】 ニュースで「Go to eat」が再開したと知り、食事券を買うことにした。 スマホで申し込んだら、「申込済み」の返信があり、それを食事券の販売店に持参して画面を店員に見せるのだそうだ。早速、指定の販売店に行くと店員がスマホの画面を見て、そこに表示されているURLをクリックするように言った。 私は指示された通りにすると、画面は「「この申し込みの食事券は申込済みです」と変った。ダブルで購入できないようになっていた。 家に帰ってから購入した食事券を確認したら、有効期限が「令和3年3月31日まで」と書いてあり、私は焦った。封筒には「重要なお知らせ」という紙が入っていて、「券面記載の有効期限に関わらず、有効期限を令和５年1月２５日に変更して運用を継続します」とあった。それで安心したが、これは以前に印刷した食事券をそのまま流用しているのだった。 （おまけの話） 【和太鼓の競演】 中央区報で「中央区太鼓連盟和太鼓演奏会」のお知らせを見た。 日曜日は出掛けないことに決めているのだが、和太鼓は好きなので見に行った。 会場は人形町にある区立日本橋公会堂で、立派な劇場である。 演奏会は午後3時から5時までで、帰りが暗くなってしまうので少し面倒だった。 早目に着いたので、近くの水天宮をお参りしようと思ったら、「七五三」のお参りの人達ばかりで大混雑なので入口で参拝してから公会堂に向かった。 私は中央区太鼓連盟という組織があるのを知らなかったし、今回の出演の和太鼓には7つの加盟団体が出ている。 その中には私の菩提寺の、「築地本願寺太鼓保存会」というチームも出演していた。 会長の挨拶、続いて山本区長の挨拶があり、演奏が始まった。 チームにより太鼓の編成は違うが、大きいチームは大太鼓１張、中太鼓６張、小太鼓４張であった。これを一斉に叩くと、迫力がある。 チームによっては叩くだけでなく、パフォーマンスもある。 その中で築地本願寺は中太鼓１張だけで、10人以上のジジババが盆踊りを見せていた。 太鼓の係の男性はかなりの高齢で、音楽に太鼓が合っていなかった。他のチームが素晴らしかったので、見ていてなんだか気の毒になってしまった。 中学生のチームもあり、学校のクラブ活動だそうだ。 太鼓と祭は付きものなので、中央区は祭が多いので太鼓のチームも多いのかもしれない。最後に「締め」が行われたが、これが気に入った。 会長が「三本締めを行います」と宣言し、8台の太鼓の音に合わせて「シャンシャンシャン」を3回繰り返す。 なんだかもの凄く「締まった」という感じがした。 太鼓に合わせる3本締めは初めての経験だったが、とても良い！ 「多摩格差」と怒っているYさんに怒られそうだが、この和太鼓演奏会もまた無料だった。

写真のある生活　

ある日、写真展の案内ハガキが届いたので、半蔵門まで写真展を見に行った。 写真展の場所は「JCIIクラブ２５」というギャラリーであった。 「JCII」というのは「一般財団法人 日本カメラ財団」のことで、ここでは日本国内外のカメラ・写真・映像等の展示や関係文献の一般公開など、写真・映像文化の向上に力を入れている」組織である。地下一階が貸しギャラリーになっていて、写真好きのグループなどがここで写真展を開催している。 案内ハガキにあった会場に行くと入口に女性が2人座っていて、入場前に記帳するようになっていた。私は記帳をしてから会場に入った。 そこは2部屋に分かれていて、沢山の写真が展示してあった。 それは写真教室の生徒達の作品展のようだった。先生の作品も2点ほど出ていた。 帰りがけに受付の女性に聞かれた。『どなたの紹介ですか？』 私は『作品の中に知り合いがいなかったので、誰の紹介か分かりません』と答えた。 私が記帳した住所を見ていた女性が、『Xさんのお知り合いですか？』と聞いたので、『そうです』と答えたら、それから少し話が弾んだ。でもそれ以上は話も無いので、会場を後にした。この会場に来ていたのは私だけだった。 写真好きのグループが先生の指導で、写真展を開くことは多いように感じている。 会場で記帳を要求されるので、それに住所・氏名を書くと次回から案内が届くようになる。私は出来るだけ見に行くようにしているが、アマチュアの写真展を見に来る人は少なく、多くは関係者のようだ。 JCIIでは1階でプロのカメラマンの写真展も行っている。 今回は「間 世 潜」という既に亡くなったカメラマンの所蔵作品から、厳選した「トラピスチヌ大修道院」というタイトルでモノクロ写真が展示してあった。このカメラマンは写真史上に名を残しながら詳細が不明な写真家だったが、近年になり大日方欣一九州大学教授の研究で来歴や作品が解明されたのだそうだ。 作品は1950年から5年間にわたりトラピスチヌ大修道院で撮影されたもので、私は見た途端「凄い！」と感動した。 同級生のプロカメラマンが言った『その時、そこにいる』を実感できる作品の数々だった。 JCIIで写真展の案内ハガキがたくさん置いてあるのを見付けたので、それをもらって来た。ほとんどがプロカメラマンの作品展で、またほとんどが無料で見学出来る。 プロの撮影した写真は、人によってはとても難解である。 これは他のアートにも言えることで、私のレベルでは理解力不足で「下手だなー」と思う写真もある。アマチュアの写真展は、上手と下手がハッキリしているので私でも分かる。下手でも発表したくなるのが、写真を趣味にしている人の気持ちなのである。 カメラのメーカーやプリンターのメーカーは、いつでも写真展をやっている。 NIKON、CANON、SONY、フジフィルムのショールームを兼ねた店舗にはギャラリーがあるので、そこでプロの写真を見る。 EPSONのギャラリーは有楽町の私の通う床屋の隣のビルなので、1ヶ月に1度は必ず見に行く。 NIKONの銀座のショールームは廃止されてしまい、新宿に行かなければならなり少し足が遠のいた。でも色々な写真展を見て廻り思うのは、アマチュアは「写真を趣味にしている人が多い」、プロは「カメラマンが多くて、競争が激しいのだろうなー」である。 同級生のプロカメラマンの大高 明さんから、メールで写真展の案内が届いた。 その写真展のタイトルは「Light & Culcure」で、日本旅行写真家協会の主催だった。 ３４人のプロカメラマンの作品が展示してあったが、彼は今回は６点の出展であった。 作品はネイティブ・アメリカンの「ロックアート」の写真であった。 大高さんの解説によると、『文字を持たない彼らは「存在の証」を残し、伝えたいという人間の願望を様々な図形で人の生から死、そして霊的な世界、動物、植物、地形、幾何学的なパターンなどを岩面に彫り込んだ。鉄器などの道具が無かった時代に費やした時間や労力は計り知れない。意味、目的は不思議と謎に満ちているが、意思は伝わって来る』とあった。 彼の解説は多くのアート作家の難解な自己主張と違って、とても分かり易かった。 【大高 明ホームページ】・・・https://www.expos.jp/ （おまけの話） ある日の新聞の文化欄に、個人的に世界の歴史上のカメラの収集家の話が出ていた。 その人の名は「高島 鎭雄」といい、世界中のカメラの歴史に残るようなコレクションの話だった。 それを人生の残り時間を考えて、「日本カメラ博物館」に寄贈し一般公開すると書いてあった。みんなある年齢になると、「人生の残り時間を考えるのだなー」と思った。 そして私はネットで検索して、すぐに見に行った。 日本カメラ博物館は地下鉄「半蔵門駅」から、歩いて5分ほどのところにある。 写真展が行なわれる「JCII」と同じビルにある。 今回のテーマは「私が集めたカメラの歴史・私的コレクション」であった。 入場料は300円で、これだけのコレクションを300円で見られるとは嬉しい。 会場は広く、珍しいカメラが多数、展示されていた。（撮影不可） 「世界最初の市販カメラ」は1839年に、パリで発売されたものだそうだ。 コレクションの多くは歴史上のカメラで、世界だけでなく日本メーカーの歴史的なカメラもある。私が初めて手にした「二眼レフカメラ」も陳列されていて、とても懐かしかった。 変わり種としては「ピストル型カメラ」とか、いまでいうところの「盗撮用カメラ」などもあった。膨大な数のカメラと付属品、フィルムの歴史などが順を追って展示されていた。興味の尽きない特別展だった。

読書の秋に

以前は読みたい本は書店で買っていたが、その費用がバカにならず、しばらく前から図書館を利用するようになった。その一番の理由として、図書館に蔵書が無くても、希望すればほとんどの場合、私の読みたい本を購入してくれる。 だから早く申し込めば、常に新本を買うのと同じ状態の本が読めると分ったからだ。 これは住民にはとてもありがたいシステムであるが、中央区はお金があるから出来るのだろう。 読みたい本が思い当たらない時は、図書館のHPで「新着案内」を見る。 ある時、新着案内を見たら、「東京の生活史」という本が見付かった。 東京に住む私としては興味があったので、それを予約した。 図書館の蔵書にある本でも、本の内容までは分からない。 タイトルだけで「面白そう」と思ったのである。 図書館から「用意が出来ました」という案内メールが届いたので、引き取りに行った。 そして書棚から取り出して驚いた。「なにかの間違いでは？」と思った。 その理由は「タイトルからして、普通の単行本だろう」と勝手に思っていたのが違ったのである。 しかも違い方が半端じゃない。厚さは6センチ、ぺージ数は2011ページ、価格は4200円＋税金である。重さはなんと1.4キロだった。これは洗面所の体重計で測った。 受取った時に驚いてしまい、『これは読まないな』と思った。 本の内容であるが、「あとがき」によると、抽選で選んだ150人の人に聞き手になってもらい、それぞれが1人の人に東京の生活を語ってもらう。その時の文字数は1人あたり1万字である。 それが取りとめもなく2000ページ以上も書かれているのであるから、最初から読む気が失せる。読まないで返すのも申し訳なく、その中からいくつかを適当に選んで読んでみた。 本の文字がかなり小さいので、高齢者には読み難い。 各人の話のタイトル代りに、中身の文章が長短く書いてある。 私が読んだのは『朝ごはんはクロワッサンとキャフェオーレだよ。それがいきなり「おー」って挨拶したら、小指がねえんだから。そんなやつばっかりだから』がタイトルである。築地市場のマグロの仲卸しのオヤジの昔話であり、これは身近な感じで予想外に面白かった。 『親父が月島、勤め先が築地市場でしょ。おふくろの実家っていうのが日本橋の鰻屋なんだよ。中央区同士の結婚だから、親父とおふくろは。月島の思い出はね、やたら水が出たんだ。ちょっと大雨が降ったりとか台風が来るっていうと、床下浸水当り前だよ』。 『だからあそこさ。ウォーターフロントなのさ、なんだよ。豊洲のほう行ったらキャナリーゼ？バカこいてんじゃないよ。あんな低いところ、貧乏人しか住まなかったところなんだよ、それが高層マンションが建ったりで、全然変わっちゃったじゃん』 『江戸ってどこからどこまでか知ってるか？ おめえら。ね、江戸っていうのは中央区、千代田区、そして港区の一部、台東区の一部。あと墨田区・・・入れてやるかな。そのぐらいなんだよ。だから江戸なんつうのはね、本当に狭いエリアなんだよ。足立区とかさ、北区とか練馬区とか、そこらへんがね、江戸を語るな、このボケと。月島はよかったねー。埋立地のくせに日本橋と同じ、中央区に入れてもらえて』。 こんな感じの語り口で、小さな文字で1万字、8ページも語るのであるから、この人の話だけは面白かった。他にも面白い人がいたかもしれないが、本の厚さに負けてちょっと読んだだけで返却した。 （おまけの話） いつも私が行っている区役所と隣接した図書館が、老朽化のために8月末で閉館となった。現在は新しい図書館を八丁堀に建設中である。 中央区には3ヶ所の図書館があり、今まで行っていた京橋の他に人形町、月島にある。 我が家から一番近いのは「月島図書館」であるが、その方面に用事が無いので、今まではどうしても京橋図書館に行くことになっていた。名前は「京橋」だが住所は築地1丁目1番地で、この辺りは昔は京橋区と言っていたので、その名残である。 現在は仕方ないので「月島図書館」に行っているが、新しい図書館が12月に完成しても八丁堀に行くには面倒なので、これからも月島図書館に行くことになるだろう。 「月島」と言えば「もんじゃ」である。私に言わせれば「変な食べ物」だ。 少し前に私の菩提寺の築地本願寺から案内が来て、「建設中であった月島分院が9月1日に完成オープンしました」と知らせて来た。 そこで月島図書館に行ったついでに、様子を見に行った。 場所は月島の「もんじゃ通り」を佃方面に進み、その通りの外れの左側にあった。 建物は９階建てで、１階が洒落た「本願寺カフェ」、２階が本堂、３階以上が「介護付き有料老人ホーム」となっている。 「本願寺カフェ」と「介護付き有料老人ホーム」はテナントで、さすがに宗務長がMBAを持った人だけに「これからの新しいお寺のありかた」を目指しているようだ。 私はエレベーターで２階に上がり、本堂にお参りした。いつもは築地の本院に行っているので、小さな本堂でビックリした。誰もいない中で、静かにひと時を過ごした。 帰りにエレベーターに乗ったら、「B１」があるので押してみた。 しかしB1ボタンは反応せず、見に行くことが出来なかった。もしかしたら倉庫とか霊安室でもあるのかな？

東京藝大祭り 2017　

ブログ閉鎖中の話題（2017年9月15日） 「芸大」の話である。芸大とは「東京藝術大学」の略称である。 ここは日本でただ一校だけの国立の芸術大学で歴史は古く、今年で創立130年になる。 私は芸術はさっぱりだが、芸大卒の友達というと不遜であるが、知り合いは多い。 芸大は国立大学なので芸術以外の受験科目もあるので、型破りの芸術バカは合格出来ない。 私が親しく話をしたことのある芸大卒の有名人に、以下のような人達がいる。 北海道伊達市で知り合った画家の野田弘志氏、同じく今年亡くなった元芸大教授だった大藪雅孝氏、女房の同級生の画家のＸ子さん、かなり前に三鷹駅近くのJR線路の施設に放火した犯人のヨシュアの父親の野田哲也は版画家、野田哲也家のパーティで知り合った池田満寿夫氏は芸大の入試に2回も失敗した。しかし画家、版画家、小説家、陶芸家、作家、映画監督とマルチな才能を発揮した。 さて、こんな前置きを書いたのは、私が今年の芸大の学園祭に行ったからである。 今までに一度も行ったことが無かったが、雑誌で見たら面白そうなので行くことにした。東京藝術大学の学園祭は思いっ切り縮めて「芸祭」と呼ぶ。 今年は9月8日から10日までの3日間で行われた。今年のテーマは「ねぇ」だそうだ。 芸術家でない私には、その意味がなんだかよく分からない。 芸大は大江戸線の「上野御徒町駅」で降りると、歩いて20分は掛かる。 一番近いJR山手線の「公園口」からでも10分は掛かる。 芸祭は人気があるらしく、芸大へ続く道は大勢の人が歩いて行くので迷うことは無い。 上野公園のホームレスの溜り場が、今日ばかりは芸大祭のアートマーケットの会場になってしまい、行き場のなくなった彼らは少し離れた場所から遠巻きにしていた。 芸大の校門を入ると巨大なハリボテの彫刻がある。 その先に生徒達が出している売店が続き、奥ではロック・コンサートをやっている。 かなり多くの人達が見に来ているのだが、見るからに芸術家風の人は殆どいない。 顔で芸術をするわけじゃないと分かってはいるが、凡人とは違い、もっと奇妙奇天烈な人達が来ているのかと思っていた。 校舎に入り、教室に行ってみる。 音楽学部の教室は小さく区切られていて、少人数かマンツーマンの教育が行われている様子が窺われる。美術学部の方はもう少し大きな教室で、各教室で生徒達が自分の作品を展示している。少しでも自分の作風を出そうと頑張っているせいか、私でも「下手糞だなー」と感じる絵もある。オーソドックスな絵なら、過去の偉大な芸術家に敵うわけがないからだろう。 芸大を卒業後、芸術で食べていける人はどのくらいいるのだろう？ 100人に1人、いや1000人に1人くらいかもしれない。 多くは夢破れて、学校の美術や音楽の先生になるのだろうと思う。 それでも芸術を目指す人は、大した考えも無くサラリーマンになる人より満足しているのかもしれない。私は芸術の才能が無くて、かえって良かったかもしれないなー。 （おまけの話） 芸大に行く時には、上野公園の中を突っ切って行くのが一番早い。 春は花見客で大混乱となる公園も、9月は特に目ぼしいものも無いので閑散としている。僅かに大道芸人がパフォーマンスをしているだけである。 昔は上野公園と言えば「西郷隆盛像」であったが、今では全く忘れられてしまっている。 私の上野公園の思い出で、古い話は「浮浪児」である。 もう今から70年近く前の話だが、オヤジが浅草橋にあった取引先に行った帰りに上野公園で浮浪児を拾って帰って来た。そして彼をオヤジの工場で働かせて、面倒を見た。 彼は休憩時間を利用して、いつも勉強をしていた。そして20年くらい後に独立して高利貸しになった。彼は上野公園で、金の価値を嫌というほど学んだのだろう。 次の機会は1973年に始まった「オイルショック」の時である。 日本はイランの石油が欲しくて、イランとの間にビザ免除協定を結んだ。 日本政府はまさか、イラン人が大量に日本に来るとは思っていなかったのである。 私は「上野公園にイラン人が大勢いる」との情報で、面白半分に見に行ったら、大勢のイラン人に取り囲まれて怖い思いをした。私が革ジャンを着てサングラスを掛けていたので、刑事と間違われたのである。あの頃も今も変らず好奇心旺盛な私である。

今年も敬老大会

今年も私の住む中央区では9月になり、「敬老大会」が開催された。 8月中に70歳以上の人を対象に、観劇券の申込案内の封書が届く。 中央区には歌舞伎座、新橋演舞場、明治座の３つの劇場があり、毎年、順番に巡る。 今年は「歌舞伎座」の番で、9月の演目は「秀山祭9月大歌舞伎」となっている。 我々の招待された午前の部の演目は「白鷺城異聞」と「菅原伝授手習鑑 寺子屋」であった。 私は今年から80歳となったので、昨年までの2階席から1階の「一等席」になった。 夫婦単位で申し込んだので、女房も1階席で私の隣だった。この席の料金は通常価格で「1万6000円」である。 歌舞伎座の収容人員は1964人で、一番安い席は少ないがそれでも3階A席で「5500円」である。中央区は歌舞伎座を5日間貸し切りにするのだから、大変な金額で少く見積もっても1億円以上だろう。 今回の演目の前に書かれている「秀山祭」とは何かと思い調べてみた。 その結果は『初代中村吉右衛門の生誕百二十年を記念して、その功績を称えるため、俳名である「秀山」を冠し、平成18年9月歌舞伎から始まった祭』のようだ。 「白鷺城異聞」の粗筋は『白鷺城の最上階には異界の主こと天守夫人の富姫が暮らしていた。宴の開かれたある夜、藩主播磨守鷹を逃がしてしまった鷹匠の姫川図書乃助は、切腹か天守閣の最上階へと鷹を追うかの選択を迫られる。天守閣へ行くと決めた図書乃助は、富姫に二度と来ないで欲しいと言われ・・・』というような話だそうだ。 もう一話の「菅原伝授手習鑑 寺子屋」の粗筋は『菅原道真が藤原氏の陰謀で左遷された事件を元にして作られています。後に学問の神様となる菅原道真と、道真の政敵である藤原時平に、それぞれ分かれて仕える三つ子「梅王丸・松王丸・桜丸」が運命に翻弄される様子が描かれた物語」だそうだ。 「お涙頂戴」の物語のようなので、年で涙もろくなった私は泣いてしまう恐れがある。 前回の歌舞伎座の時から、私は「イヤホン・ガイド」（800円）の貸し出しを受けるようにしている。これを借りると、公演中にイヤホンを通して色々な情報が提供されるのでとても楽しめる。 8月末に歌舞伎座のチケットを受け取った少し後に、また中央区からプレゼントがあった。それは「買物券と食事券」が兼用のチケットで、3000円分が封筒に入っていた。 区長の挨拶文が入っていて、『拝啓 初秋の候、ますますご清栄のこととお慶び申し上げます。「敬老の日」を迎えるにあたり、心ばかりのお祝いをお贈りいたします。今後なお一層ご健康に気を付けて幾久しく長寿を重ねられ地域社会の良き指導者としてご活躍をくださるようにお願い申し上げます』と書いてあった。 その中にあった「地域社会の良き指導者」は、私は困る。まあ区長も期待はしていないと思うが・・・。 歌舞伎公演が始まる前に、今回から新らしく選出された中央区長の山本氏の挨拶である。区長は日本橋の「山本海苔店」の副社長だった人である。その次に中央区議会議長の挨拶が続き、更にいつものように警察署からの「詐欺」と「交通事故」の話があった。 11時に始まった「白鷺城異聞」は1999年の二世中村吉右衛門の創作歌舞伎で、巌流島後の宮本武蔵の話でとても面白かった。でもイヤホンガイドが無いと、見ているだけでは「なにがなんだか分からない」と思う。 歌舞伎を見るなら余程の「通」でない限り、イヤホンガイドを借りた方が良い。 私達の前の席の夫婦は初めて歌舞伎を見るようで、公演中も夫婦で、「セリフが、なんだか分からない」、「ストーリーも分からない」、「寝てればいいんじゃない」など小声で話しているが、それが私達には邪魔で注意したかった。 「タダだから来た」という典型的な夫婦で、2部の途中で帰って行ってくれたので助かった。 この会場に来ている人は、全て70歳以上である。歩くのも覚束ない男、途中でトイレに立つ男女と、年寄りならではの歌舞伎公演だった。次回の歌舞伎座公演の順番は3年後なので、今日の観客で何人がそれまで生きているか？ （おまけの話） 今回のような話題をブログに書くと、同級生で多摩地方のH市に住むYさんからクレームが付きそうだ。彼はいつも「多摩格差がある」と、電車の中の美人のことで文句を言っているからである。 私は今年で80歳になった。自分でも驚くと同時に、恥じ入っている。 「こんなに長く生きているのに、知らないことが多い」、「世の中の迷惑になっているのではないか？」などと考えて暮らしている毎日である。 今回は初めてだが、「本当に多摩格差はあるのか？」を数字で調べてみた。 １、人口 中央区（17万3044人） H市（18万7322人） ２、平均年齢 42.3歳 44.3歳 ３、平均所得 712万4559円 371万3187円 初めてデータを調べて驚いた。人口と平均年齢では大して違いは無い。 しかし平均所得で2倍近い差があるとは知らなかった。これで多摩格差があるのは間違いない。 中央区では75歳以上に,毎年、敬老祝い金として3000円の「買物券」が支給される。 77歳と88歳はこの他に5000円の「寿司券」が、100歳だと1万円の「買物券」が支給される。 他には65歳以上の人には区内の浴場を100円で利用出来る「入浴券」、そして目玉は70歳以上の人を対象に区内3ヶ所の劇場を順繰りに折弁当付きで招待である。 試しにH市の敬老を調べてみたら、「おむつ支給」と「100歳で祝い品」となっていた。 Yさんの思っている以上に「多摩格差」はあった。でも私では、どうにも出来ない。

小雨の屋外シアター

ブログ閉鎖中の話題（2017年9月18日） YAHOOニュースで「新宿中央公園で屋外無料映画会を開催」と出ていた。 映画好きの私はすぐに、「これは行かなきゃ！」と思った。 7月に4回、8月に1回、9月に2回、そして10月に3回の合計10回のイベントである。 いつも「なにかイベントは無いか？」と探している私だが、7月の開催は知らなかった。 新宿には私はかなり縁があった。私には小金井から考える大都会は「新宿」だった。 学生時代は紀伊国屋書店前にあった二階の麻雀屋で友人達と遊び、ここで賭け麻雀で鍛えられてかなり強くなった。 仕事をするようになり取引先の関係で長い間、三角ビルと呼ばれていた住友ビルに通った。そこにあった床屋も40年は通った。今は閉店となり、本店の有楽町店へ行っている。 新宿中央公園に向かう道の左側には、日本最初の高層ビルである京王プラザホテルがある。NY博で働いていた時の私の先輩に、プロのウェイターのKさんという人がいた。 彼は帰国後は日本初の超高層ホテルであった「京王プラザホテル」に勤めたが、NYでは仕事には厳しかった。 しかし英語が不得手なこともあり、休みの日はどこにも行かなかった。 彼の趣味は麻雀で、仕事仲間で3人は集められるが、どうしてもあと1人が足りない。 そんな時にバスボーイで麻雀が出来るのは私だけだったので、よく誘われたが彼らは私と違ってあまり強くないので、いつも私が勝ってしまう。 すると悔しがって、また誘われる。 でも私はNYに麻雀をやりに来たのではないので、3回に1回くらいしか付き合わなかった。Kさんはいま何をしているだろうか？ もうお迎えが来てしまったかな？ こんなに私にとって新宿は縁がある街なので、さっそく無料映画を見に行った。 新宿中央公園は夜はホームレスのたまり場で、昼間は若者の遊び場である。 その広場で暗くなってから、屋外映画をやるというのである。 今でもアメリカではあるかもしれないが、ドライブイン・シアターという屋外映画館があるが、私の学生時代に米軍人が「日本でも行ける」と思って、横田基地の近くの拝島にそれを作ったが、敢無く倒産した。 彼は日本とアメリカの文化の違いを分かっていなかった。 午後7時から映画は始まるので、席を確保する為に早めに現地に着いた。 天気予報では「夜になれば雨は止む」と伝えていたが、時間になっても霧雨が降っていた。でも主催者は決行を決めて、今日の予定の2013年の作品である「ラブ・アクチュアリー」というタイトルのヒュー・グラント主演のラブコメディを映写した。 観客は若者ばかり50名ほどで、気温も低く肌寒い。宣伝用の団扇を渡されそうになったが、使い捨てカイロが欲しいくらいの陽気で誰も受け取らない。 客席はデッキ・チェアーで、その後ろには屋台が何軒か出ていて生ビールを売りたいらしいが、寒くて誰も買わない。 雨が少し強くなって来たので、私はそこで切り上げて席を立つ。 モヤに霞んだ東京都庁が綺麗だ。新宿副都心のビル群に灯りがともり、美しい。 そこで久し振りに新宿の夜景の写真を撮り、万世でハンバーグを食べてから家に戻った。家に着いたら、「エー、こんな雨でもやったの？」と女房に驚かれた。 （おまけの話） 8月に私は映画を8本見た。これはいつもの月より多い。 暑いと徘徊が辛いので、どうしても涼しい場所に行ってしまうのである。 今年になって見た映画は「1月7本、2月5本、3月4本、4月8本、5月2本、6月5本、7月5本、8月8本、そして9月は今までに５本で、合計で4９本である。 後から調べてみると、「かなりの数の映画を見たなー」と思うのだが、題名からだけではそれぞれのストーリーは忘れてしまっている。情けないやら、もったいないやら・・・。 今年のベスト３を上げるとすれば、次の作品になる。 「アイ・イン・ザ・スカイ」、「ライオン」、「ボブという名の猫」である。 「アイ・イン・ザ・スカイ」は現代の戦争である。戦地から遠く離れた会議室でドローンが映し出す映像を見ながら攻撃作戦を練るという、戦争の闇に迫る怖い映画だ。 「ライオン」は5歳でインドで迷子になったインド人がアメリカに養子に出され、25年目にグーグルアースで故郷を探してインドに戻った実話である。 「ボブという名の猫」は薬物中毒のホームレスの青年が猫と出会い、幸せをつかむという実話である。 昔の映画解説者の水野晴朗じゃないが、「いやー、映画って本当にいいもんですねー」。

駅名「○○前」を行く　

ある日の朝刊の「文化欄」に面白いことをしている人が出ていた。 それは落語家の古今亭駒治という男で、全国の「○○前」と名の付く駅を訪ねている話だった。 そして『前駅は本当に○○の前にあるのか？』と自分の足で確かめるために、全国に出向いて距離を測るという、考えてみればバカバカしいことをやっている。なんだか引退後のオヤジがやるようなことを、現役の若い落語家がやっていることに興味を持ち、私も小規模ながら都内でやってみることにした。 今回はブログに載せる写真が10枚なので10駅を訪ねてみたが、いずずれも良く知った場所である。 「銀座線・三越前」、「銀座線・外苑前」、「丸の内線/千代田線・国会議事堂前」、「丸の内線・新宿御苑前」、「千代田線・二重橋前」、「千代田線・明治神宮前」、「半蔵門線・水天宮前」、「南北線・東大前」、「大江戸線・都庁前」,「ゆりかもめ・市場前」の10駅だが、「ゆりかもめ」以外は全て地下鉄駅で、JRの東京管内にはなぜか「前駅」は無い。 今回の「前駅」訪問は、時間のある時に４回に分けて訪ねてみた。 地下鉄に乗って行けばわけもないが、暇人の私は時間つぶしの旅なので、なるべく都バスを使って行った。手始めに「二重橋前」に行ってみた。 都バスで東京駅に出れば、歩いてもすぐの距離である。 ここは「和田倉噴水公園」や、その先の皇居に行く時に横を通るが、「二重橋前」駅で降りたことは無い。私はこの駅で降りたことが無いので、改札口を知らなかった。 行ってみて初めて分かったが、「二重橋」からは相当遠い。この駅は『和田倉門前』とすべきだと思った。 10ヶ所の内、私が降りたことの無い駅の2つ目は「南北線」の「東大前」だった。 南北線という路線は私には使い難いのである。 自宅から南北線に乗るためには大江戸線で「飯田橋」に出るのが一番早いが、それでも遠いのである。 南北線に乗り、2駅で「東大前」である。私の行った時間の関係か、改札口を通る人は少なかった。東大生の多くは大江戸線の「本郷三丁目駅」を利用するようだ。 今回は割合に近場の10ヶ所の「前駅」を探索したが、そこで気が付いた。 「○○駅」と名の付いた駅は「東京メトロ」ばかりで、他には大江戸線の「都庁前」と、「ゆりかもめ」の「市場前」しか無かった。その理由は分からないが、大江戸線の方が駅から駅の距離が近いのだから、こちらの方に「前駅」が多くあっても良さそうだと感じたのである。 話は変るが、私の年齢では地下鉄は「営団地下鉄」が馴染みがある。それが今では「東京メトロ」である。その頃のマークは英語の「S」をデザインしていたが、2004年に民営化して「東京メトロ」になり、マークも「M」をデザインしたものに変った。 長生きすると、色々なところで歴史を感じるようになる。 この企画を始める前は「ゆっくりと1週間くらいかけて、都バスで風景を眺めながら行こう」と思っていたのだが、いざ始めると早く終わらせたくなる。これも私の性分だから仕方がない。 3回目の「外苑前」、「明治神宮前」、「新宿御苑前」、「都庁前」は2～３回に分けて行くつもりだった。「外苑前駅」から「明治神宮前駅」は都バスの路線では接続が悪いが、地下鉄を使えば簡単だった。 そこで最初の考えを忘れたわけではないが、その間は地下鉄を使ってしまった。 「前駅」探索をして気が付いた。 私の行ったのは全て地下鉄駅だったので、実際には「前駅」ではなく、「下駅」ではないかと思う。しかも駅からかなり離れていても、近くの有名な建物や大学名を付けている。 知らない人は駅名だけで判断して、『きっと真ん前でなくても、近いに違いない』と誤解してしまう。今回の10ヶ所の駅で一番近いのは「市場前駅」で、一番遠いのは「二重橋駅」だった。 （おまけの話） 鉄道の駅でやっているなら、バス停でやっている人がいるのではないかと思いネットで検索してみた。やはり私の想像通りにいた！ ヒットしたのは「東京新聞」の2020年11月5日のニュースで、『全国で一番多いバス停は「市役所前」ではないか？ こんな仮説を立て、13年の間、全国の市を訪ね歩いている人がいる。家業の金物店で働く川崎市川崎区の飯島正之さん（37歳）。北海道から九州まで175市の「市役所前」バス停を確認した』。 バカバカしさでは、私はこの2人では敵わない。 古今亭駒治の踏破したデータによると、2021年8月現在で全国に330の「前駅」があったそうだ。関東には53駅あり、東京都には38駅ある。 この内、都電「荒川線」には次の8駅があると書いてあった。 「荒川一中前」、「荒川区役所前」、「町屋駅前」、「荒川遊園地前」、「荒川車庫前」、「王子駅前」、「鬼子母神前」。 これを見て、私はすぐに気が付いた。「2駅が抜けている」と。それは「熊野前」と、「宮ノ前」である。「宮ノ前」は「尾久八幡神社」が近いから、「お宮の前の駅」の意味だろう。「熊野前」は現在は無いが「熊野神社」があった頃の名前である。 実際は「8駅」ではなく「10駅」だった。だが省いた理由は「駅前」から対象物の距離も測っているので、対象物が無くなった「前駅」は省いてあるようだ。 今回の「前駅」を訪ねてみて、大したことではないが分かったことがある。 駅名に特定の商業施設の名前を使っているのは「三越」だけだった。 「高島屋デパート」の地下にも地下鉄は入っているが、そこは「日本橋駅」で、どちらかというと「三越前駅」は本物の橋の「日本橋」に近いのだから「日本橋駅」にして、高島屋の下の駅を「高島屋前」にした方が妥当のような気がした。 駅名を付ける時に、なにか事情があったのかもしれない。

伊達市の芸術家たち

ブログ閉鎖中の話題（2017年8月25日） 私達夫婦が以前に夏の間だけ滞在し、とてもお世話になり、また思い出深い場所がこのブログに頻繁に登場する北海道伊達市である。 私にとっては引退後の人生を豊かにしてくれたのが伊達市であるので思い入れは深く、自分の生まれ故郷でもないのに、ことあるごとに自慢したくなる。 伊達市の経済は漁業、農業、商業、医療・介護関係が主たるもので、工業は殆ど無い。 人口は3万5000人と少ないが、それだけに纏まりがある。 この町は噴火湾に面しているので気候が他の地域より温暖で、道内からの移住者も多い。それでも若者は都会に出て行ってしまうので、人口は僅かに減り続けている。 伊達市は色々な特徴があるが、芸術でも一流なのである。 市内には「アートビレッジ館」という芸術の殿堂があり、ここでは細密画の巨匠である野田弘志画伯、永山優子画伯の２人により絵画教室が行われている。 私の滞在したトーヤレイクGCにはコテージがあったが、同じ敷地内に野田画伯、大藪画伯の家があり、その隣には亡くなった小説家の宮尾登美子氏の家もあった。 そんなことで、私の住んだ場所は芸術村だったのである。 ある時、野田画伯から「橋本さんは仏像彫刻師だし、カメラマンでもあるので、この村の村長だー！」と酔った勢いで言われたことがあるが、本人はもう忘れているだろう。 噴火湾アートビレッジには、未公開だが貴重なコレクションがある。 それは「シャーマン・コレクション」といい、戦後にGHQの民生官として日本に滞在したフランク・シャーマンが画家の藤田嗣二の助けを借りて日本の貴重な芸術品を買い集め、アメリカに持ち帰ったコレクションである。 それをシャーマンが亡くなった後に、横浜の川村氏が遺族から買い取って日本へ持ち帰り伊達市に寄託したものなのである。 【シャーマン・コレクション】・・・・・ ・・・・http://k-a-p.jp/%E3%82%B7%E3%83%A3%E3%83%BC%E3%83%9E%E3%83%B3%E3%82%B3%E3%83%AC%E3%82%AF%E3%82%B7%E3%83%A7%E3%83%B3%E3%81%AE%E6%A6%82%E8%A6%81/ 私は以前にこのコレクションを見せもらったが、膨大な量なので、まだ整理はされていなかったが、分からないながらも貴重なものだと思った。 また道の駅に併設されている「黎明館」では、刀匠・渡辺惟平氏の刀鍛冶の仕事を見ることが出来る。因みに、伊達市の有力者はみんな彼の作品を所有している。 更に日本で第２位の藍の生産地でもあるので、藍染めも体験できる。 他府県から見れば歴史の浅い伊達市であるが、こんな立派な文化がある町なのである。 （おまけの話） 伊達市のＨさんから、伊達市出身の芸術家の紹介メールが来た。 『先ずは渡辺元佳くんという彫刻家です。1981年生まれの35歳で、今まさに、伊達のカルチャーセンターで個展を開催中です。2013年に東京ミッドタウンアワードで優秀賞を獲得、銀座の路地裏のプロジェクトなどにも参加しているようです。・・・・http://motoka-w.com/work/happy-monkey-avenue お近くに行った際はぜひご覧になってみて下さい』。 『また、その1歳年下で福永壮志くんという映画監督がいます。2015年のロサンゼルス映画祭で 最高賞を受賞、8月5日から渋谷のアップリンクでロードショーが始まるようです。・・・・https://liberia-movie.com/ こちらも気が向きましたら、ぜひ足をお運び下さい』と伊達市出身の芸術家を紹介して来た。 伊達市出身の映画監督の福永壮志氏の作品で、日本人は全く登場しない外国映画である。東京ではメジャー映画館では上映されず、渋谷の「アップリンク渋谷」に見に行った。「白い血」とは「ゴムの樹液」のことで、過酷な労働を意味している。 まだ他にも紹介して来たが、紙面の都合で今回は省略した。 肝心のＨさんは本業は商業であるが、彼も伊達市の劇団で準主役を張っており、芸術家なのである。 最後に少し古いが、伊達市から最初に巣立った芸術家の小松幸雄さんの話である。 彼からメールが届いた。「最近になり、３３年前に出演したNHKレッツゴ―ヤングというテレビ番組の映像が配信されているとの情報がありました」とあった。 小松さんは「手風琴」という名のグループを率いて全国ツアーもしたミュージシャンである。 【手風琴オフィシャルHP】・・・・http://www.tefuukin.net/profile.html 【小松さん出演のレッツゴーヤングYOUTUBE】・・・・https://youtu.be/KCPSrzthDgo 芸術の素養の無い私は伊達市の芸術家が羨ましい。

最後の幸運かも？　

東京オリンピック＆パラリンピックが終り、もう1年が経過した。 私の感覚では『まだ1年かー！。もう5年くらい前のような気がする』である。 我が家の近くでは東京オリンピックの選手村だったマンション群「HARUMI FLAG」が売りに出され、人気が凄まじい。 購入希望者の競争率は平均で8.8倍、最高倍率は111倍だというから恐れ入る。 近くに住む私の感覚では、「交通の便が悪い」、「見晴らしの良い部屋は少ない」、「近所になにも無い」などで、人気の理由がよく分からない。 今回の話はマンションの話ではなく、抽選に当選した話である。 かなり前に「東京パラリンピック1周年記念イベント」のチケットの申し込みを知り、応募していて忘れていた。私は大して興味は無かったが、このイベントに元SMAPの3人、「香取慎吾、草彅剛、稲垣吾郎」が出演するようだ。 女房が香取慎吾のファンのようなので、「もしかして当れば、女房孝行が出来る」と思い申し込んでおいた。 抽選に外れることを想定していたので、女房には黙っていたのが当ったのである。 8月24日に東京都の主催で開催された「東京パラリンピック1周年記念イベント」である会場の「有明アリーナ」は不便なところにあり、会場の前まで行くには都バス以外に交通手段が無い。東京駅から「東京ビッグサイト」行きのバスに乗って行くか、地下鉄・有楽町線の豊洲駅から「ゆりかもめ」で「新豊洲駅」で降りて10分ほどの徒歩である。 ネット情報によると都バスは始発の東京駅で超満員となるので、途中からの乗車は無理らしい。そこで私達はマンション前からタクシーに乗った。歩いても行けないことはない距離で、料金は1300円だった。東京オリンピックの時は「無観客」だったので、交通に関する問題が分からなかったのである。 タクシーの中から私達が乗るバス停に差し掛かった時に、丁度、都バスが来たがバスは超満員で停留所で待つ人達は乗れなかったのが見えた。タクシーは10分ほどで「有明アリーナ」に着いた。すでに大勢の人達が並んでいるのが見えた。 10分ほど並んで入口でQRコードを読む取り、先に進む。 手荷物検査と着席券用の別のQRコードを読み取り、やっと中に入ることが出来た。 1万5000人収容の会場で我々の席は4階で、会場が広いので初めての者にはかなり迷う。 やっと席に座り、午後5時になりいよいよイベントが始まった。 小池都知事、橋本聖子東京オリンピック委員長、国際パラリンピック委員長、日本パラリンピック委員長などが次々と挨拶をする。選手代表も2人いて、全員が挨拶を終えるのに1時間も掛かった。 会場には交通の為に遅れて来る人も多く、空席が目立つ。1階席と2階席は関係者の席らしいが、最後まで半分くらいは空いていた。続いて来賓へのインタビューなどもあり、なかなか始まらないが、それも含めてイベントなのだと諦める。 やっとパラ・バスケットのエキジビション・マッチが始まった。私は初めて車椅子バスケットボールを見た。 4階席から見下ろしているので距離があり、選手の顔は見えないし分からない。 音も聞こえないので、「なんだか静かなスポーツだな」と感じた。 実際は車椅子同士が激突し倒れたりするので、近くではかなり音がしているのだろう。 翌日の朝刊で知ったのだが、最初は男子選手、後半は女子選手が戦っていたのを知った。どうも後半は動きも遅いし、ボールもゴールに入らないと感じてはいた。 イベントの最後に記念撮影があり、挨拶をした全員が揃って並んだ。 そして会場の人達に向って撮影が許可され、四方のお客に撮影の機会を与える為に、3回も向きを変えて並び直したのには驚いた。なんだか凄いサービス精神だった。 小池都知事が最後まで残っていたとは驚いた。 3時間のイベントが終り帰ることになった。新豊洲のバス停まで歩いて行き、時刻表を見たら4分前に出たばかりだった。次のバスは18分後なので、家まで歩いて帰ることにした。久し振りに夜風に吹かれて、晴海の夜景を楽しんだ。 （おまけの話） 8月13日に「eplus」というところから、パソコンにメールが届いた。 私は初めて知ったが、「eplus」というのはインターネットによる、イベントのチケット代理販売をする会社らしい。 そこには『イープラスをご利用いただきまして、誠にありがとう御座います。お申込みいただいたチケットを下記の内容でご用意いたしました』とあった。そして『公演名:東京2020パラリンピック1周年記念イベント、会場名:有明マリーナ、抽選結果:当選、一般席3枚、料金;￥0』とあった。 その後、「eplus」から、またメールが届いた。 『ご登録完了後にお送りするメールに、入場時に提示が必要となるQRコードをお送りします。受付にてご提示が必要となりますので、当日まで大切に保管をお願いします。座席用QRチケットは、別途8月23日（火）16時以降に「e＋サイト」の申込み状況紹介へログイン後、上記公演の詳細からご確認を頂ける予定です。入場は2種類のQRコードを使った、二段階認証となりますのでご注意ください』とあった。 私は家でパソコンで申し込みをしたので、QRコードもパソコンに送られて来る。 若者は全てスマホでやっているから問題無いのだろうが、私はパソコンを会場に持って行くわけにもいかず困った。そこで座席番号とQRコードの画面をスクリーンショットで切り取り、それをメールに添付して自分のスマホに送信した。 最近はかなり色々な分野でスマホが主流となっているので、高齢者には「あんな小さな画面」での対応は無理だ。まだなんとか出来ているが、これもいつまで出来るか心配だ。

東京音頭が聞こえる

ブログ閉鎖中の話題（2017年8月28日） 夏も終わりに近づくと、なんだか寂しい。 あれだけ「暑いー！」と怒っていたのが、嘘のようだ。 今年も都内のアチコチで盆踊りが行われたようだ。 「盆踊りとは何か？」をいつものようにネットで調べたら、「盆の時期に死者を供養するための行事」とあったが、最近はどうもその趣旨が忘れられているようだ。 8月2日から5日まで、私の菩提寺である築地本願寺でも盆踊りが行われた。 そこで私は3日の夜に本願寺に写真を撮りに行ったら、なんだか様子が変だった。 盆踊りの櫓はあるが、提灯に電気が点いていない。屋台だけはやっている。 近くにいた坊さんに聞いてみたら、「今日の盆踊りは築地市場の火災の為に中止となりました」と言っていた。 お寺で盆踊りなら、「死者の供養になる」と思うが火事の鎮魂にはならないか。 私は富山県の「おわら風の盆」を見に行ったっことがある。 この盆踊りは三味線と二胡と控えめな太鼓の伴奏で悲しげな音楽で、踊り手も囃子言葉も発せずみんなが無言で静かに踊る。騒々しい東京音頭に慣れている私には新鮮に映る。 踊る場所も櫓など無く、街角で静かに踊る。いつどこで踊るかは分からないのである。 しかも街角で少人数で踊るので、二胡の演奏が悲しげで、むせぶような感じとなる。 今回は8月25日に「日比谷公園・丸の内音頭・大盆踊り大会」に行った話である。 帝国ホテルの前を日比谷公園に向かって行くと、遠くから「東京音頭」が聞こえて来た。東京人にとっては「盆踊りと言えば、東京音頭」である。 全国的には色々な歌が使われているようで、花笠音頭、炭鉱節、よさこい節、チャンチキオケサ、八木節などだろうか？、東京五輪音頭も外せないかな？ 日比谷公園で日比谷花壇を見ながら入口を入ると、右手に櫓が組まれていて、ここで太鼓の演奏と共に東京音頭が流されていた。 中心の大きな噴水の周りは大変な人出で、ここを時計と反対周りで踊る輪が出来ている。都心のせいか、外国人も浴衣姿で踊っている。見物客も外国人だらけである。 会場の奥は屋台街となっていて、色々な食べ物、飲み物を売っている。 私は昔から踊りもダンスも全くダメで、これはリズム感と関係があるだろうと思う。 踊りが苦手な私は「なんでこんな踊りが楽しいの？」と思うが、こんな私は例外らしい。私はカラオケをやるが歌詞が字幕で出て、メロディに合わせて字の色が変るから歌える。「なんでも,ある程度は人並に出来る」と思っている私だが、踊りの場面では自尊心を打ち砕かれる。 盆踊りは地域の行事で、この時は都会に出ている友人達も田舎に戻り旧交を温めるのだが、都会の若者が旧交を温める必要は無いはずである。 それが日比谷公園は若者だらけなのであるから、とても不思議に感じる。 その日はプレミアム・フライデーだったので、仕事を午前中で終えたサラリーマン達かもしれない。でも、死者を供養することにはならないのでは？ （おまけの話） 盆踊り会場の喧騒を離れて、松本楼の前を通り過ぎて「鶴の噴水」を見に行った。 松本楼は毎年、「10円カレーの日」という企画をするが、今年は9月25日だそうだ。 私はここへ越して来た年に1度だけ行ったことがあるが、とんでもないほどの長い行列が出来ていたし、なかにはホームレスも並んでいると聞き1度だけで止めた。 松本楼の前を通り過ぎると、鶴の噴水を横目で見ながら霞ヶ関に抜けられる。 公園の裏の通りを渡ると弁護士会館で、その先が東京地方裁判所などの官庁街となる。 薄暗い細い道を鶴の噴水に向かうと、池の前のベンチに人影があった。 カップルがいて女性の方が男にしな垂れ掛かってベッタリとくっ付いているのが見えたが、この蒸し暑い夜に汗だくじゃないか？ 「ご苦労さま」と言いたかったが、我慢した。 羨ましいような、羨ましくないような光景だった。 暗い中でなんとか鶴の噴水の写真を撮ろうと頑張ったが、暗すぎて難しい。 遠くの僅かな光を頼りに、ISO感度を上げて撮影する。 すると、遠くで東京の盆踊りの定番である「東京音頭」が微かに聞こえて来た。 遥か昔に聞いたことがある懐かしい感覚だ。子供の頃、友達と盆踊りの会場の小学校の校庭に向かって行くと、微かに聞こえる東京音頭の音が段々とハッキリ聞こえるようになる。音を頼りに、暗い夜道を歩いた子供の頃を思い出した。

大井競馬場で野馬追　

ブログ閉鎖中の話題（2017年8月21日） 「相馬野馬追」という福島県のお祭を知っているだろうか？ 最近でこそ有名になったが、私は福島県相馬市で45年以上も前に見たことがある。 当時はまだ今のように観光化されていないで、地元のお祭だった。 武者姿の騎馬が100頭以上も出場し、ご神旗を奪い合う光景は戦国絵巻を目の前で 見ているようで、「戦国時代もかくありなん」という迫力だった。 ある日の新聞だか雑誌に、「大井競馬場で野馬追を行う」と出ているのを見付けた。 「これは撮影に行かなければいけない」とすぐに思った。 大井競馬場に行って驚いた。夏休みということもあるかもしれないが、家族連れの多 さにビックリして「どうしたの？」と思った。 下は乳飲み子から上は小学生までいて、競馬場に対する私の理解を越えた。 良く考えてみたら競馬場というのは、入場料の100円を支払いさえすれば馬券を買わないで一日中いても構わないのである。しかも子供が飽きないように舞台が作られていて、「〇〇レンジャー」らしいヒーローが悪漢と戦っている。 食べ物屋も50軒くらいはあり、家族連れはみんな幸せそうだ。 でもその子供たちが大人になったら、ここへ来て馬券を買うようになるのでは？ 子供の内に競馬場に対するアレルギーを除き、将来のお客にしようという競馬場の魂胆が垣間見える。 現在では野馬追も興行になっている部分があり、世界各地で野馬追興行を行っている。 これは富山の「おわら風の盆」などにも見られるが、人気が出るとそれを商売にしようとする人が出て来る。これも仕方のないことかもしれない。 私が福島で見た時は出場している人は殆どが農家の男達だったが、今は興行に出ている男は野馬追が本職ではないかと思う。 昔は農作業に馬を使っていたので、野馬追の祭りではその馬を使った時代もあったようだが、それでは迫力ある騎馬にならない。 そこで少しでも余裕のある農家は、農作業が機械化された後では日本競馬協会から使えなくなった競走馬や、出場できない馬を買い受けて野馬追の為だけに飼育している。 そんな関係から、大井競馬場で野馬追をやるようになったのではないかと私は思っている。だから出場する馬は見事な体形のサラブレッドばかりで、伝統行事なのに日本の馬は出ない。 野馬追は競馬の６レースと７レースの間の時間を使って行われた。 私は撮影が目的なので馬券は買わないが、６レースが終り簡単な式典の後に野馬追が始まった。もし馬券を買って大穴でも当てたら、私のことだからきっと病み付きになる。 本場の相馬野馬追では、最近では騎馬が500騎も出るようだ。 大井競馬場ではたったの７騎で、少し寂しいがエキジビションなので仕方ない。 それでも７騎は「甲冑競馬」と称して、私の目の前を旗竿をなびかせて疾走して行った。 今回の撮影では試しに「流し撮り」をやってみたが、これが難しい。 なにしろ一発勝負なのだから、失敗したらそれで終りである。 今回の写真に付いて、みなさんの評価はどうであろうか？ （おまけの話） 私も女房も福島県出身でもないのに、相馬野馬追には強い愛着がある。 その理由は女房に関係がある。 彼女の父親は大阪出身だが、東京で大きな金属加工業の会社を営んでいた。 本社と営業本部は東京にあったが、製造は福島県が主力工場であった。 義父は福島県南相馬市原町区、浪江町、双葉町の3ヵ所に工場を持っていた。 2011年3月に福島原発の事故があったが、浪江町、双葉町は原発から20キロ圏内、 原町区は25キロ圏内である。 現在でも20キロ圏内は立入禁止、25キロ圏内は屋内待機地区に指定されている。 ３工場は全て、その中に入ってしまっていた。 相馬の野馬追を行う場所は相馬市原町区の「雲雀が原」という場所だが、実はその広場に面したところに義父の工場があった。だから私は工場敷地内から野馬追を見たのである。義父は既に亡くなって30年くらい経つが、原発事故を知らないでアチラに行ったのは幸せだったのではないかと想像する。 そんな事情があったので、私は居ても立ってもいられず大井競馬場に駆け付けたのである。

「土用丑の日」は・・・。

7月23日は「土用丑の日」だった。 私は「最後の晩餐」は「野田岩のうな重」と公言していたのだが、年のせいかこれを取り消す。段々と食べ物の好みも変って来て、最近では『最後の晩餐は北海道米の「ななつぼし」の塩ニギリ』になった。 だから土用丑の日だからといって、特に「うなぎ」を食べたいとも思わなくなった。 23日の朝に女房に頼まれた。『築地市場に行って、海苔と寒天を買って来て』と。 そこで朝から晴天で暑かったが、リュックを背負って歩いて行った。築地大橋を渡ると左側では、相変わらず都道2号線の工事が行われていた。 最近の作業員は暑いのに長袖の作業衣を来ている。よく見ると、殆どの人が「ファン付き作業衣」である。「これを開発した会社は儲かっているだろうなー」と思う。 築地市場は土曜日のせいか、大賑わいである。外国人観光客も増えて来た。 うなぎ屋の「はいばら」の前では、入店待ちの行列が出来ている。買い物を終えて先を急ぐ。暑くて堪らないので、ローソンで100円のアイスコーヒーを買った。 図書館で予約した本を借り出し、築地川銀座公園で竜舌蘭のその後を見る。そして私の今日の目的地の豊洲に都バスで向かった。 毎週木曜日の午後7時から、テレビで「プレバト」という番組がある。 我が家の夕食は午後7時なので、食後にテレビを点けるとこの番組を放送している。 私は時々、見るのだが、いつもは俳句をやっている。芸能人の作った俳句を先生が採点し、「才能あり」、「才能なし」などと評価するのである。 7月21日の放送では「スプレー・アート」をやっていた。 これは芸能人がスプレーを使って、あまり賑わっていない商店街のシャッターに絵を描くのである。それを先生が評価するところは、俳句の回と同じである。 私は2年ほど前だがスプレー・アートの回の放送を見て、実際に赤羽の近くの「桐ヶ丘商店街」にアートを見に行った。 閉店となっている店のシャッターに描かれた、スプレー・アートが素晴らしかった覚えがある。今回の放送では場所が「豊洲」であったが、場所は非公開となっていた。 豊洲は我が家からそう遠くはないし、歩いても行ける場所である。 「なんとか見たい」と思ったが、豊洲というだけでは範囲が広くて分からない。 そこですぐにネットで調べたが、分からない。 私の予想では「見た人が必ずネットに上げる」と思ったので、翌日になってもう一度検索してみた。やはり私の予想通りに、見た人が場所を示していた。 豊洲には「ららぽーと」という大きな商業施設がある。 そこの裏にある駐車場の入口前が大規模に再開発をされていて、その工事現場の白い防護壁にスプレー・アートはあった。 最近は工事現場の壁にアートがあるケースが増えているように思う。 現地では7枚のアートが壁に貼ってあった。 6枚が芸能人の作品で、1枚が先生の見本だった。私はアートと一緒に記念撮影をした。 この道は歩いて通る人は殆どいないのでアートがあることにも気が付かず、私の他には女性が1人だけ見ていた。アートづいている私には、とても良い機会だった。 （おまけの話） スプレー・アートを見たら、もうやることが無い。 そこで次の計画として、「ランチを買って、豊洲大橋の下の日陰で食べよう。そして図書館で借りた本を読もう」と決めた。 氷入りの水は常に持ち歩いているので、「おにぎり」と「デザート」を買った。 そしてカンカン照りの中を運河沿いに、「豊洲ぐるり公園」の遊歩道を歩いて行った。 こんな日でもジョギングをしている若い男女がいることに驚かされる。 晴海大橋をくぐり、豊洲大橋へ急ぐ。Tシャツは汗びっしょりになった。 やっと辿り着いた橋の下の、階段状の最上段の3段目のベンチ席に座る。 ここが私の定位置で、買って来たランチを食べる。 「涼しい」とまではいかないが、時々、レインボーブリッジの方角から吹く海風が気持ち良い。私の目の前では若者が釣りをしているが、全く釣れていない。 それでも構わないという感じがする。 食後に借りて来た本を取り出し、読もうと思ったらメガネを家に忘れて来てしまった。 こうなると全くやることが無いので、考え事をすることになる。 『毎日出掛けているのに、もう2年半も新型コロナウィルスに感染していない。体には小さな不具合が色々とあるが、熱中症にもならない。こんな生活をいつまで続ければいいのか？ いつになったらお迎えが来るのか？』などと考える。 「小人閑居して不善をなす」という言葉があるが、私の場合は「老人閑居して不善をなす」である。

ストリート・ピアノを探して（下）　

【新宿文化センター】 7月6日に新宿文化センターに行った。久し振りに大江戸線の「東新宿駅」で降りた。 ここから韓流で有名な新大久保の韓国街が近いが、この駅では全くそんな雰囲気が無い。新しく開発された駅を含む一帯はビジネス街となっていて、働く若者が颯爽と歩いている。 駅から数分の新宿文化センターに行くと、なんとロビー1階のピアノにカバーが掛けられていた。係の人に聞いてみたら、『いまは1ヶ月に4日だけ公開している』そうだ。 仕方ないのでその日は帰り、翌日（7日）は公開する日なのでまた来てみた。 午前11時少し過ぎに行ったら、中年女性が1人でピアノを弾いていた。 楽譜持参で熱心に弾いている。「1人10分まで」という制約があるのだが、常連なのか、後に続く人が誰もいないので何曲も弾いていた。演奏を止めてくれれば近寄ってピアノの施された花模様を撮影したかった。 【ホテル・メズム東京 オートグラフ コレクション】 竹芝にあるビル群は我が家の窓から良く見える。 その中に私は知らなかったが、「メズム東京」というデザイナーズ・ホテルがあるようだ。 7月8日の午前中の浜松町駅から歩いて行った。 だが私の思っていた場所とは違い、浜離宮恩賜庭園の隣だった。 ホテルの入口から入り、エレベーターで16階のロビーに行く。 こじんまりしたホテルなので、宿泊客でないとなんだか入り難い雰囲気がある。 ロビーでピアノを探していたら、フロントの女性が出て来て私に言った。 『なにかお手伝いしましょうか？』 私はそこで『向こうに見えるマンションに住んでいる。こちら側からどんな光景か見たかった』と言った。 ピアノはバーの中にあり、これではストリート・ピアノとは言えないのでは？ でもこのホテルからの光景を見られただけでも、良い経験だった。 【新宿住友ビル】 住友ビルは完成時と同時に私の現役時代の重要な取引先が入ったので、よく通ったものである。 その後、2017年から大規模改装工事に入り、3年を掛けて2020年6月にオープンした。 特に1階のスペースが大きく変わり、全天候型のイベント空間が作られた。 ここにストリート・ピアノが設置されていて、月の半分近くが公開されている。 このピアノの特徴は「鍵盤に象牙が使われている」ことである。 まだワシントン条約が締結される前（1947年）のピアノで、今では貴重品である。 午前11時から公開となっているので、その少し前に現地に行ってみた。 係員がピアノのカバーを外し、羽毛でピアノの埃を落としていた。 しばらく待っても誰もピアノの所に来ないので、ランチ時間になってからもう一度来ることにした。 12時15分頃に女性の3人連れがやって来て、その中の1人がピアノを弾いた。 クラシックでもジャズでもない静かな曲で、聞いていて気持ちが良くなった。 そして2曲を弾き終わり、静かに去って行った。その後は誰も弾きに来なかった。 勿体ないなー。 【東京都庁展望台】 ここにあるピアノは素晴らしい。「草間彌生」の水玉模様で覆い尽くされているピアノである。しかしながら新型コロナウィルスが発生して以来、ここはワクチン接種会場になってしまい入れなくなった。 展望台からの眺望も素晴らしいが、グランドピアノがデコレーションされていて素晴らしい。コロナ前は外国人観光客も多く、日本人より外国人の方が多くピアノを弾いていた。 （おまけの話） 前回の「おまけの話」で、作曲を断念した話を書いた。 ところがひょんなことから、私が作詞した歌がDVDになった。今回はその経緯に付いての話である。 私が2003年から伊達市に行くようになり、その町で随分とお世話になった上に多くの友人が出来た。その中に小松建設の小松社長がいる。 【東京ポートシティ竹芝】 彼は若い頃はプロのミュージシャンで、グループで全国ツアーもしていた実力者である。グループの名は「手風琴」で、ヒット曲に「惜春賦」がある。 彼と親しくなった頃に私は提案した。『「歌う不動産屋」と言われた男に千昌夫がいる。それなら小松さんは「歌う建築家」になったらどうだ？、そして家の引き渡しの時に、小松さんが歌をプレゼントすれば喜ばれるのではないか？』。 それは実現し、また昔の「手風琴」の仲間とコンサートもするようになった。 【羽田空港第2ターミナルビル】 そんな縁から、私は小松さんに若い頃に作曲を断念した話をした。 そして『私が作詞するので、それに曲を付けてくれないか？』とお願いした。 酒の席だったので、小松さんは安請け合いをしたのだと思う。そして翌年の夏に私が伊達市に行った時に、素晴らしい曲が出来ていた。DVDでは小松さんがピアノを弾いて、自分で歌っていた。私の若い頃の夢が実現した瞬間だった。 その詩を少しだけ抜粋して紹介する。 題名【2人の旅を探して】 「君と初めて会った北国の町 何かを探していた運命の出会い 希望の２人の旅に出よう 青春時代の夢を探しに 大きな海の向こうに見える 未来という文字をつかむために」

都庁のアートを見て廻る　

私は東京都庁に行くことは滅多に無い。ただ大江戸線の「都庁前駅」で降りることはある。ブログのネタが切れそうになって来たので、「いつかは」と思っていた「都庁のアート」を探しに行った。 都庁にはアチコチにアートがあるのは知っていたが、事前にネットで情報を仕入れておいた。すると、なんと都庁には38作品のアートがあることが分かった。 【東京都庁のアートワーク】・・・https://www.yokoso.metro.tokyo.lg.jp/artwork/index.html 38作品を全部、1日で見て廻るのも可能だと思うが、中には一般人が入れない場所もある。そこで地図を頼りに見られるところだけを見て、その中から印象に残った作品を紹介したい。 私は行った日は雨だった。私は「雨にも負けず、風にも負けず・・・」で出掛けて行く。気を付けなくてはいけないことは「転ぶ」ことではなく、「傘を置き忘れる」ことである。 私は念のために、ネットで調べた都庁のアートのある場所の地図を印刷して持参した。 地下鉄大江戸線を「都庁前駅」で降りると、そのまま都庁に入れる。 先ず最初は第一本庁舎の「都民広場」に行った。 ここは広場になっていて、地図ではその周りに8体のアートがあるはずだ。 ここには特に特徴の無い「裸婦像」などがある。 それは「Mari」、「アダムとエヴァ」、「エピダウロス 追想」、「はばたき」、「犬の唄」、「早蕨」、「風の中」、 「天にきく」であった。 みんな夫々に作者は思い切ったタイトルを付けているのが面白い。上の写真のタイトルは、まあ分かる。 上の写真の「雲」と「空の台座」も、なんとなく分かるような気がする。 この中で「犬の唄」となると、これは難解である。犬はどこにもいないし、犬は唄を歌うのか？ これは是非とも作者のコメントが欲しと思いネットで検索したら、奈良県立美術館に行き当たった。 そのホームページに、作者の柳原義達の「犬の唄」の解説があった。 それによると「犬の唄とは普仏戦争に敗れたフランス人の反省と抵抗精神を表したシャンソンで、それを唄う歌姫の身振りがヒントになった。この作品は柳原自身のアイロニーとレジスタンスの表現だった」とあった。 「早蕨」はなんと読むのだろう。ネットで調べたら「さわらび」と読むようだ。 そのままの意味では「芽を出したばかりのワラビ」である。 他には「源氏物語」の第48帖の「巻名」というのもあるが、どちらも関連性が分からない。これも作者に聞いてみたい。 私がアート作品を見る時の楽しみの1つに、「作者の作品に対する思い入れのコメント」を読むことである。ほとんどの作者が述べている言葉は、私には理解不能である。 でもそれを読むと作者に少し近付いたような気分になり、それがまた楽しい。 今回の東京都庁に飾られた作品には、残念ながらそれが無い。 作品はそれを見て理解するのが王道なのだろうが、私の観賞方法は少し違うが許されるか？ （おまけの話） 折角、都庁に行ったので、職員用の食堂に行ってみた。ここは誰でもお金を払えば利用出来る。1階の来庁者受付機で、画面に従って氏名、電話番号、人数、訪問先をインプットすると、バーコードが印刷された紙が出て来る。それをエレベーターの前の係員に渡すと、首から下げる一時通行証を渡される。 それをゲートのセンサーに当てると、ドアが開きエレベーターに乗れる仕掛けになっている。でもセキュリティとは言っても、嘘を書いてもバーコードは出て来る。 エレベーターで32回に上がると、そこは広い職員食堂となっている。 入口に3台の食券を発行する自販機があるので、メニューを見てお金を投入してボタンを押す。出て来たチケットを持って、番号札に書いてある場所に行く。 数年前に来た時は色々なメニューがあったら、いまは殆どが止めになり数種類しか無くなった。しかも節電をしているらしく、部屋があまり涼しくないのが参った。 私は「本日のおすすめ」の「三元豚のトンカツ香味ソース」を注文した。 これはトンカツの他に「ご飯」、「ヒジキの煮物」と「みそ汁」が付いて来て、710円である。極端ではないが、まあ安い方だろう。 ここはカフェテリア方式で、セルフサービスである。 まだ昼には早い時間だったので職員はいなく、外部から来た人達だけのようだ。 わざわざ来るほどのことはないが、都民として経験するのは良いかもしれない。